21 август 2019 г. | Хора от Джеси Диб

high

Top Gun 2 излиза през 2020 г. и нямаме търпение. С участието на F-18 Super Hornet - задвижван от двигатели GE Aviation F414 - този филм обещава да бъде също толкова бърз и приковаващ, колкото и първият. За да отпразнуваме излизането на филма, решихме да създадем списък с топ 10 авиационни филма, избрани от служителите на GE Aviation.

Честно казано, авиационните филми не получават вниманието, което заслужават. Разпространени в множество жанрове - от война до романс до комедия - те излъчват уникалност, която ги отделя от другите картини. Независимо дали става дума за примамката да видите GE T700, който се извива на екрана, да се занимава с прецизно пресъздаване на исторически събития или да изживява въздушни бойни сцени, които ще ви взривят, всеки авиационен филм в този списък носи нещо специално.

Служителите на GE Aviation оцениха списък с 20 филма в петзвезден мащаб. След това изборите бяха класирани въз основа на това колко хора харесаха филма и колко участници всъщност го бяха гледали. Разбира се, това е субективен списък, но доста добър барометър за кинематографично качество, когато става въпрос за #AvGeek движения. Ако вашият любим филм не е споменат тук, ние искаме да чуем за него! Оставете коментар и ние непременно ще го проверим.

1. Top Gun (1986)

Когато някой произнесе думите „авиация“ и „филм“ в едно и също изречение, това изглежда е филмът, който първо скача на ум. С участието на самонадеян млад пилот с прякор Maverick, изигран от Том Круз, филмът го проследява чрез обучение в елитното училище за военноморски бойни оръжия Top Gun. Chockablock с въздушна акробатика, волейболни сцени без риза, крещящи авиаторски слънчеви очила, доверчиви прякори (вж. Също Iceman, Mother Goose) и борба с (измислен) руски боец ​​MiG, това е кавалкада от реактивен тестостерон на overdrive. Колкото и да е странно, филмът спечели Оскар не за вълнуващите сцени на преследване, вълнуващи маневри и мощни сцени на мъжко свързване, а за оригиналната песен на Джорджо Мородер - оригиналната песен на Джордж Мородер „Take My Breath Away“. Никой не смее да го нарече #AvGeek, докато не види Top Gun.

2. Black Hawk Down (2001)

Въз основа на катастрофален инцидент, разказан в най-продаваната книга на Марк Боудън, Black Hawk Down се фокусира върху другарството и екипната работа, необходими за оцеляване при свалянето на два хеликоптера Black Hawk по време на това, което по-късно стана известно като битката при Могадишо през 1993 г. филм, малка група елитни американски войници издържат 18-часова престрелка със сомалийски милиционери, преди да избягат. Може би най-забележителното във филма е реалистичното му изобразяване на близките контакти в градската война, заедно с брилянтен саундтрак. (Печели и Оскар за най-добър звук.) Надлежно отбелязано: двигателите на армейските хеликоптери Black Hawk са турбини GE T700.

3. The Right Stuff (1983)

Адаптиран от бравурния роман на Том Улф, The Right Stuff хроникира живота на астронавтите в програмата Mercury 7 и техния опит в ранните години на американската космическа програма. Това, което наистина се откроява в този филм (освен тричасовото му време на действие), е връзката, която чувствате с героите; критиците го определиха като романтично възприемане на иновативния американски дух на тези пионери в космоса. Филмът продължи да бъде номиниран в осем категории на Оскар - и спечели четири. В крайна сметка харизмата, вътрешността и сухият хумор са това, което означава да имаш „правилните неща“.

4. Самолет! (1980)

Някои филми от този списък вкарват шега тук или там. Самолет! е един от онези специални филми, които ще ви накарат да се надуете до момента, в който кредитите излязат на екрана. Обикновено считан за един от най-забавните филми за всички времена (според Bravo, Empire Magazine и дори Библиотеката на Конгреса), Самолет! е надеждна шантава сатира на жанра на филма за бедствие. Филмът е съсредоточен около бивш пилот, който се страхува да лети, неговата гадна приятелка стюардеса, дишащ летящ диспечер, самолет, пълен с луди пътници и автопилота на опасния самолет - Ото.

5. Съли (2016)

На 15 януари 2009 г. всяка новинарска емисия в Америка показваше един и същ сюрреалистичен образ: Airbus A320 плаващ удар в средата на река Хъдсън. Съли е холивудска версия на капитан Чесли „Sully“ на поразителното (и успешно) аварийно кацане на Sullenberger, но това, което го прави толкова завладяващ, е фокусът му върху последствията - непредвидените последици от героичните действия на Съли. Том Ханкс играе капитан Съленбергер, представяйки изпълнение, което един критик нарече „отличен ... Гледаш лицето на Ханкс, докато Съли фигурира опциите - гледайки вляво над Манхатън и вдясно над Палисадите - и поведението му се очертава като благодатно състояние.“

6. Тора! Тора! Тора! (1970)

Печеливш с Оскар японски бомбардировки над Пърл Харбър, който ускори влизането на Америка във Втората световна война, Тора! Тора! Тора! е филм с двойна перспектива, почитан заради стриктното му внимание към историческите детайли. Разказан както от японска, така и от американска гледна точка, той излага точната верига от събития на 7 декември 1941 г. Филмът е фантастичен за любителите на историята от всякакъв вид, с множество сцени на реколта от самолети от Втората световна война, ангажирани в борби с кучета, бомбардировки, и кацания и излитания на превозвача.

7. Air Force One (1997)

„Руска намеса“ придобива съвсем ново значение в този свръх-екшън трилър, когато руските терористи отвличат Air Force One (задвижван от GE CF6-80C2B) с президента и семейството му на борда. Харисън Форд играе президента на гунг-хо, опитвайки се да защити семейството си от щастливия съветски истински вярващ (изигран от Гари Олдман), държащ най-могъщия мъж в свободния свят като заложник във въздуха! Напрежението е осезаемо, летящите сцени донякъде предвидими, а сюжетът едва ли е правдоподобен. И все пак ще излезете с нова любима крилата фраза: „Вземете. Изключено. Боже мой. Самолет."

8. Мемфис Бел (1990)

Мемфис Бел е авиационен филм на авиационния любител. Връщайки се обратно към черно-белите филми, които възхваляват героичните усилия на 8-ма ВВС над Европа през Втората световна война, този филм разказва историята (базирана на истинска история) на екипаж на B-17, който е прокарал иглата, оцелели в 25 успешни бомбени мисии. Актьорският състав - истински кой е кой от младите мъжки актьори по това време, включително Матю Модин, Тейт Донован, Д.Б. Суини и дори Хари Конник-младши - придава на филма неговия чар. Но истинското удоволствие е да видите винтидж B-17 Flying Fortress в действие. В Мемфис Бел бяха използвани пет старателно преустроени B-17, един от които катастрофира по време на снимките (екипажът оцеля).

9. Пърл Харбър (2001)

Режисиран от Майкъл Бей, режисьорът на големи бюджетни холивудски екшъни - мислете, че катастрофира, интензивни близки планове, много неща експлодират - този филм не беше критичен любимец, но спечели Оскар за най-добър монтаж на звук и има сърцераздирателна оригинална партитура, композирана от Ханс Цимер. Актьорският състав включва големи имена като Бен Афлек и Алек Болдуин, и двамата трябваше да преминат базово летателно обучение за своите сцени, изобразяващи Doolittle Raid (дръзкият отговор на Америка на прословутата нападение на Япония). Интересен фактоид: В стремежа си за автентичност екипажът събра реколта самолети от Втората световна война от различни музеи, включително два Curtiss P-40 Warhawks.

10. Авиаторът (2004)

Леонардо Ди Каприо участва в биографичния филм на Мартин Скорсезе за Хауърд Хюз, човекът, който започва да прави филми в Холивуд, след което се насочва към авиацията и вгражда TWA в голяма авиокомпания. Филмът проследява Хюз - който е представен като мечтател и новатор - и вътрешната му борба с осакатяващи психични заболявания и яростни амбиции. Драматичен, интензивен и забързан, Aviator се движи със стабилен клип - което е важно, като се има предвид тричасовата му работа. За много от екшън сцените екипажът в крайна сметка използва миниатюрни самолети, за да създаде специалните ефекти. Тези самолети са изложени в музея на авиацията Evergreen в Орегон - заедно с изцяло дървената HK-1 на Хюз „Spruce Goose“.

Скрити скъпоценни камъни:

Тези три филма не попаднаха в челните места, но заслужават почетно споменаване.

Духът на Сейнт Луис (1957)

Духът на Сейнт Луис е солиден преразказ на авиационен подвиг, който привлече вниманието на света - първият по рода си самостоятелен нон-стоп трансатлантически полет, пилотиран от Чарлз Линдберг. Акцентът в този филм е фантастичната актьорска игра на Джеймс Стюарт, който трябваше да носи тежък грим, за да изиграе герой наполовина на неговата възраст (Линдберг беше на 25, когато направи полета; Стюарт беше на 47, когато беше създаден филмът). Голяма част от филма се развива в пилотската кабина, така че трикът за Стюарт беше да оживи сцените. Въпреки това, Линдберг е бил недоволен от представянето на Стюарт.

Битката при Великобритания (1969)

„Никога в областта на човешките конфликти не се дължеха толкова много от толкова много на толкова малко“, каза Уинстън Чърчил в добре познатата си реч „Най-добрият час“, произнесена през 1940 г. след мъчителната битка при Великобритания. Тази епизодична военна епопея рисува скандалната битка на големия екран. Равенството тук е абсолютно прекрасните кадри от въздуха, считани за едни от най-добрите въздушни бойни сцени, заснети някога с технологията по това време. С фантастична история за преразказ, този филм е задължителен за всеки почитател на успеха на аутсайдерите в мащаб на съдбата на света.

Д-р Стрейнджъл (1964)

Комедия, базирана на ядрена война (прочети: оксиморон), „Д-р Стрейнджлав“ или „Как се научих да спра да се притеснявам и да обичам бомбата“ е фантастична сатира на напрежението от Студената война, която се разпали. Блестящото в този филм е внимателно конструираният му, но абсолютно убийствен хумор - от прецизното изобразяване на екипаж на B-52 (пропуснат от Slim Pickens) в блокирането на Defcon до известната реплика на президента Merkin Muffley „Господа, не можете да се биете тук! Това е Военната стая. " Когато създавате история за тема, тъмна като пълното и пълно унищожение на човечеството, първият ви инстинкт вероятно не е да се смеете. Но подробно описвайки тези смразяващи костите събития, режисьорът Стенли Кубрик и сценаристът Тери Саутър преплитат абсурда и шоковото значение, за да представят един от най-напрегнатите периоди в историята в абсолютно нелепа светлина.