Ванеса Гарсия-Рибала Монтоя помага за разрешаването на един спор, но друг за съжаление - и невероятно - живее: комбинацията от цвета на кожата и статута й на водеща балерина.

главният

Последното шоу на Les Grands Ballets Canadiens, Parlami d’Amore, има малко проблемно минало.

Насочете се към вихрушка на противоречия относно възприеманата регресивна сексуална политика на балетния свят. Кавалари и компанията му обаче изслушаха внимателно критиците и веднага се заеха да обърнат нещата. Те преименуваха шоуто и калибрираха темата му: сега това е „многостранна визия на страстта“ (новото заглавие се превежда като „Говори с мен от любов“). Най-важното е, че на борда бяха привлечени трима жени хореографи.

Една от тях е родената в Мадрид електроцентрала Ванеса Гарсия-Рибала Монтоя, основната танцьорка на компанията от 2017 г., която през последните години добави хореография към набора си от умения.

Присъединявайки се към Montreal Gazette преди репетициите в щаба на Les Grands Ballets в сградата на Wilder, Монтоя обяснява, че едно от двете парчета, които представя, Fuego, „наистина говори за по-експлозивното чувство на страст. Може да е във връзка или страст към нещо - нещо, което толкова много обичаш, че е почти поразително.

„Първото изображение, което ми дойде в главата, тъй като съм полуиспанец (майка й е от Испания, баща й от Екваториална Гвинея), е това на матадора - за това как те са толкова страстни към това, което правят, към точка да рискуват живота си. Толкова е интензивна, страст „всичко или нищо“, стигаща до края, докато не остане нищо. Това е смисълът на това парче. "

Монтоя бърза да отбележи, че макар да се възхищава на умението на матадора, тя не е толкова запалена по крайната цел на това умение: „Съгласен ли съм, че трябва бавно да убиеш животно, за да докажеш колко си страстен? Не съм толкова сигурен."

За повлияното от фламенко Fuego, Монтоя работи с четирима танцьори. Другото й парче в шоуто, Departed, ще включва две взаимосвързани сола, танцувани от самата нея и Селестин Бутин, придружени от оригинална джаз партитура и ужасните думи на Шекспиров сонет 27.

Монтоя разкрива, че това парче е изпълнено с болката, която изпитва при смъртта на баща си миналата година. Тя улавя, казва тя, „състояние на неспокойствие, чувство за ситуация, която ви изтощава, така че почти нямате какво да продължите“.

Ако включването на Монтоя и нейните колеги жени хореографи обезсмисли фурора на Femmes, друг спор за съжаление - и невероятно - продължава: а именно, комбинацията от цвета на кожата й и статута й на водеща балерина.

Подобно на главния герой в това предаване, Монтоя казва: „Наистина исках от самото начало да бъда балерина, но когато си млад, не разбираш, че не е достатъчно да искаш да направиш нещо.“

Тя жестикулира към лицето си, сякаш за да покаже това, което се възприема като пречка за тези амбиции. „Има някои стереотипи в класическия танц, които за щастие се отдалечаваме бавно.“ Тя имитира озадачената реакция на някои балетни пуристи: „’ О, черен танцьор? Черен директор? Азиатски директор? ’“, След това добавя с въздишка: „Искам да кажа, наистина? Огледайте се по улиците - всички сме там, защо да не сме във всеки друг аспект от живота? Защо е толкова шокиращо? В изкуството наистина не разбирам, защото изкуството е наистина универсално. Добре, лейди Чатърли (роля, която Монтоя танцува миналата година), тя не е черна. Глоба. Мога да направя контрааргумент: черен лебед не е бял. "

Монтоя обсъжда всичко това с изключително добра грация и обезоръжаваща усмивка. Но имаше един инцидент, за когото беше много по-трудно да вдигне рамене. Тя разказва как във вестник „Метро“ преди няколко години писмо на читател се оспорва с това, че е избрана за Феята на захарната слива на „Лешникотрошачката“, „оплаква се“, спомня си Монтоя, „че бях чернокож на сцената, преструвайки се на бял, че компанията ме принуждаваше да избледня кожата си и да направя косата ми руса. Добре, първо, косата ми е руса, защото така я искам. Можех да избера да го направя зелен. “

Монтоя продължава да взривява „лъжите на писателя“ за институцията, за която работя, която е явно мултикултурна, която очевидно дава възможности на хора като мен.

Засега обаче голяма част от вниманието й е съсредоточено върху улавянето на различните аспекти на страстта в Parlami d’Amore, заедно с колегите хореографи Марвик Шмит, Дъглас Лий, Маркос Морау, Тетяна Мартиянова, Джереми Галдеано и Вра Кварчакова.