Публикувано на 3 май 2016 г.

годар

Вчера публикувахме интервю с актрисата Анна Карина, в чест на нейната поява в BAM, както и предстоящия сериал „Анна и Жан-Люк“, проучване на нейната работа с френския режисьор Жан-Люк Годар, което открива този петък във Филм Форум в Ню Йорк. Точно след като публикувахме статията, беше обявено, че се създава биографичен материал за живота на Годар. Режисиран от носителя на „Оскар“ Мишел Хазанавичус („Художникът“), филмът ще бъде с участието на Луис Гарел и Стейси Мартин. В светлината на анонса и предстоящите събития на Филмовия форум, тук препечатваме статия с Godard от юли 1994 г.

Жан-Люк Годар сега.Съвременното кино започна с enfant страшното на френската нова вълна. Андрю Сарис открива какво мисли на Годар 35 години по-късно.

Жан-Люк Годар, парагонът на парадоксите, служи почти четири десетилетия като аналитична съвест на съвременното кино, поне за мен и много от моите колеги кинеасти. Аз съм само с две години по-възрастен от Годар, който е роден на 3 декември 1930 г. в Париж, но той винаги е изглеждал много по-млад по дух и много по-възрастен по мъдрост. Много хора се оплакват, че както писането, така и създаването на филми са лудо загадъчни и мракобесни. Освен маргиналното изключение на първия му филм „Breathless“ (1959), той никога не се е радвал на търговски успех на екрана. И все пак Годар пише и снима повече от 40 години, без да има забележима почивка, за да оближе раните му, и изглеждаше толкова избухлив, както винаги, когато го срещнах наскоро в апартамент в Есекс Хаус в Манхатън. Бях там, за да направя интервю, но за мен това беше по-скоро събиране между двама приятелски оцелели от 60-те.

Ах, 60-те! - когато киното и политиката избухнаха с младежки плам. В „Без дъх“ Годар се подиграва на Генералисисумо Де Гол, като свързва изстрел от него след Айзенхауер на Шанз-Елизе и изстрел на Жан-Пол Белмондо, преследващ Жан Себерг по тротоара. Тази подигравателна връзка никога не е била виждана от американската публика, но технически е достойна за „Айнщайн от десет дни, които разтърси света“ (1928). Просто се опитайте да си представите Айнщайн да сатирира Сталин вместо Керенски и ще добиете известна представа за странно аполитичната дързост на Годар.

Вторият филм на Годар „Малкият войник“ (1960) описва някои от интригите на Алжирската война, без да разрешава проблемите. Историята е разказана от гледна точка на необвързан интелектуалец, който в много отношения прилича на Годар. Филмът беше напълно потиснат в продължение на две години. Когато добавихте провинциално и международно възмущение от склонността на Годар към безвъзмездната голота, повтарящите се противоречия с други критици и режисьори и диво различните реакции от страна на публиката, вариращи от ентусиазма с мокри очи до вбесеното безразличие, изглеждаше, че Годар е ходещ скандал, вечно заплетен, в капан между постоянния кръстосан огън на неговите защитници и неговите недоброжелатели.

Започнах да чакам Годар още през 1961 г. при първото ми продължително посещение в Париж. Опитах се да го интервюирам по същото време, когато интервюирах покойния Франсоа Трюфо, но по някакъв начин пропуснахме връзки. Той достигна своя зенит с мен и моите колеги богородци с Pierrot le Fou (1965) и Masculine Feminine (1966). През късните 60-те Ричард Руд, директор на филмовия фестивал в Ню Йорк, взе много топлина от недоволни жители на Ню Йорк заради постоянната диета на филмите на Годар, с които ги храни.

За протокол, Годар беше в Ню Йорк, за да стартира световната премиера на JLG от JLG, автобиографичен портрет на режисьора, създаден по-рано тази година и продуциран от Gaumont. Тази година излезе и Hélas Pour Moi, вариация на Godardian на историята на Amphytryon, с Gérard Depardieu като модернизираната кражба на съпруги Зевс.

АНДРЮ САРИС: Бих искал да ви кажа нещо, което Жан-Пиер Лео ми каза преди няколко години в интервю. Въпросът, който му зададох, беше: „Кой беше най-добрият режисьор, който някога те е режисирал?“ За негова чест той си помисли дълго - в края на краищата Франсоа Трюфо на практика беше измислил Лео като неговото алтер его Антоан Дойнел в „400-те удара“ и го последва почти в средната възраст. Накрая той каза: „Годар“. И това ме отвежда до първия ми въпрос. Неотдавнашна книга с писма на Трюфо отпечатва много гадна размяна на кореспонденция между вас и Трюфо през 70-те. И все пак, в размяна със Серж Дейни във вашата видео поредица за историята на филма, Historie (s) du Cinéma [1989–], вие сте много щедри в коментарите си за Truffaut. В момента ли се чувстваш така?

ЖАН-ЛУК ГОДАРД: О, да. Франсоа заслужава цялата заслуга за осъществяването на необходимите връзки между миналото и настоящето, което ни направи неясни. Никой не може да му откаже полагащото му се място в историята на филма.

SARRIS: Това води до друг въпрос относно скорошните ви видеокасети. Смятате ли се за вътрешна или външна история, тоест както за филмовата, така и за общата история? Забелязвам например скорошните ви коментари за Босна. Все още ли сте там на барикадите?

ГОДАРД: Е, все още мога да бъда вътре в двата вида история, но това не ме поставя на барикадите. Пиша и филмова история; Не успявам. Човек може да бъде добър критик и морален наблюдател, но остава професионално откъснат като писател и режисьор. Не трябваше да взимам пушка, за да направя Les Carabiniers [1963].

САРИС: Все пак имаше период, да речем, през 1968 г., когато ти изглеждаше много по-активен.

ГОДАРД: О, да, но всички сме по-възрастни и по-уморени.

Сарис: Не мога да споря с това. Днес смятате ли се за парижанин или жител на Швейцария?

ГОДАРД: Нито. Аз съм франко-швейцарец. Винаги съм се премествал между тези два свята, никога не съм бил твърдо поставен в нито един.

САРИС: Вече говорихте за жените в Женева и Лозана в „Без дъх“.

ГОДАРД: Да. Винаги съм смятал френскоговорящата част на Швейцария за провинция на Франция.

САРИС: Къде прекарваш по-голямата част от времето си в днешно време?

GODARD: Живея предимно в Швейцария, но все още имаме офис в Париж и предполагам, че законно принадлежим на Франция.