Всичко за Тадаши Хаякава излъчва мъдрост.

творчеството Тадаши
Тънката му, дълга бяла коса, вързана небрежно отзад, виси леко над раменете, които леко се спускат, докато върви. Лицето му, втвърдено от времето, се набръчква слабо около ъглите на устата и очите му, когато се усмихне. Сега в началото на седемдесетте той ходи и говори с търпението на по-старото поколение.

Между ранните му години като детски актьор в Япония до завършването на Института за изкуство Отис в Лос Анджелис и ставането на международно признатия художник, какъвто е днес, излишно е да казвам, че Тадаши е виждал и преживял много преди да се премести в Денвър.

Докато спечели голяма част от популярността си в Лос Анджелис, той казва, че куп случайности, които включват бивша приятелка и ресторант в Паркър, Колорадо, са това, което го е накарало да се премести тук. След като обиколи света, представяйки своето изкуство, Тадаши прекарва дните си в Денвър, правейки това, което обича: рисуване и свързване с други художници.

Той е духовен човек. Той разказва истории за успеха си - за големи къщи, бързи коли, изискани вечери и нощни клубове - но не се хвали с това. Всъщност той казва, че колкото повече пари е спечелил, толкова повече спокойствие е загубил. Той чувстваше, че животът му е станал твърде материалистичен. И така, след месеци, в които не можеше да заспи, Тадаши започна да прекарва дни поред, медитирайки в планината.

Тогава той намери вдъхновение за най-новите си проекти. В здрача на живота си Тадаши се увлича от идеята за живот след смъртта. Това по същество се превърна в темата за последните му проекти: Мечтание за живота в рая, Прераждане и Прераждане. Чрез тези теми Тадаши изследва духовността и се опитва да я улови в своите картини.

Последната му изложба е By Way of L.A., съвместна демонстрация, създадена от Блейк Браун, куратор на Artwork Network в арт района на Денвър в Санта Фе. Експозицията, изложена до 31 август, представя творчеството на Тадаши, заедно с работата на други двама художници от Лос Анджелис и дългогодишни приятели на Тадаши: Майкъл Мун и Максуелвизия.

Резултатът е красиво духовно изследване на текстура, линия и цвят. Ако едно нещо е сигурно, това е, че мъдростта и духовността на Тадаши надхвърлят добре чрез неговите произведения на изкуството. Неговата работа е абстрактна - напомня на духовността, която се среща навсякъде и във всичко, но остава естествена и органична.

Най-точният преглед на творчеството на Тадаши са следните думи на американския изкуствовед Питър Франк:

„Това, което е забележително в изкуството на Хаякава, е неговата визуална проява на състояние на същество, което не е нито органично, нито механично, нито доброкачествено, нито страховито, нито човешко, нито чуждо. Визията на Хаякава не е нито едно от тези неща и въпреки това образите, които създава, са всички те наведнъж. Това са изображения, които виждаме безброй пъти през живота си, не на последно място в произведения на изкуството - и въпреки това те не само идват при нас прясно замислени и изсечени ... те идват при нас, сякаш никога не сме ги виждали досега. "

Ако все още не сте убедени, елате да се убедите сами. Тадаши прие много от поканите на галерията да рисува на живо в пространството. Той е много достъпен човек и винаги изглежда доволен да обсъжда изкуството с когото и да било. Дори тези, които не се смятат за артисти, ще имат какво да научат от него.

Тадаши казва, че сега живее много по-скромен живот в Денвър. Живеейки с пенсионни доходи и от време на време продавани картини, той казва, че е щастлив да прави това, което обича и че е възвърнал спокойствието си.

Поглеждайки назад, Тадаши признава, че не е склонен да прави кариера в изобразителното изкуство, но именно непоклатимата подкрепа на семейството, приятелите и учителите му в крайна сметка запали страстта му.

„И все пак не съжалявам за нищо“, казва Тадаши, „оценявам всичко. Животът е забавен; все едно е трябвало да бъде. "