Има моменти, когато останалата част от „Кармен“ изглежда просто начин да стигнете до великата сцена в четвърто действие, когато всичко останало е изчистено - второстепенните герои, припева и, в постановката на Франко Зефирели на Мет, танцьорите на фламенко, магаретата, свещеникът и сървърите, конете и кучетата - да оставят само Кармен и Дон Хосе на сцената, сами и заедно. Така беше и в понеделник вечерта, когато Met възроди постановката на г-н Zeffirelli за първото от само пет спектакъла с Олга Бородина в главната роля и Роберто Алагна като неин любовник, нейна жертва и неприятел.

кармен

Г-жа Бородина беше забележителна от доста преди този момент. Със своя глас с аромат на мока - богат и тъмен, и въпреки това пълен с изразителни колебания в този диапазон - тя даде пълни доказателства за чувствеността и гордостта на Кармен от първия акт „Habanera“ нататък. Тя използва лицето си повече от тялото си и гласа си повече от двете, както е правилно. Кармен е певица, първа и последна, а изпълнението на г-жа Бородина беше изпята изцяло и физически.

Но в последния акт тя надмина всичко, което беше направила до този момент. Решаващата реплика - репликата, която е една от най-отчаяните във всички опери: „Не, вече не те обичам“ - тя пее сякаш сигурна от нея, непоклатимо правдива, но в същото време изненадана и дори малко ужасена от посланието, което тя предаваше. В гласа й имаше студенина, но и чувствителност. Сякаш тя осъзна в този момент различния вид любов, която Дон Хосе беше изпитал: не закачлива, дива и внезапна, но сигурна и в дългосрочен план. Сега знаеше, че катастрофата непременно ще се случи, че ще умре.

Г-н Alagna в тази последна сцена беше човек, който играе всяка карта в ръката си, вокална и драматична и печели с всяка една от тях. Неговото пеене беше постоянно силно, страстно точно до ръба - но не и отвъд - на това, което добрият тон може да поддържа, и изключително гъвкаво в изразителна тежест и оцветяване. Тук имаше луда надежда, насилие, изплюта любов, сладост, всички превръщащи се в оръжия, едно от които със сигурност щеше да се вкара в страната на Кармен.

Във всяка същност тези две бяха операта. Но Escamillo на Рене Папе също беше поразително постижение. Той използва височината си, ловкостта и нелепата си усмивка с отличен ефект, но също така използва силния си, устойчив, черникав и съблазнителен глас, за да създаде образа на неистовата мъжественост в костюм от светлини.

Нора Амселем, в ролята на Микаела, звучеше уверена нотка на доброта в ярко изпетата си молитва във второто действие. Други в актьорския състав включваха Емили Пъли като Фраскита и Джоси Перес като Мерцедес, като последният показа изящество, което беше красиво, но прецизно, в нейния дебют в къщата.

Диригентът Бертран дьо Били често се придържаше към бързина и квадратност: откриването звучеше така, както маршът „Кармен“ Соуса никога не е писал. Но в тази интензивна последна сцена той и оркестърът ярко подкрепяха.