collective

Поглеждайки назад през последните няколко десетилетия на популярна музика, има само шепа албуми, които служат като истински ориентири, точки на времева линия, които изясняват нашата музикална линия и казват: „Хей, ето как стигнахме тук.“ Много от тези албуми показват забележимо отклонение от художествените норми на своето време и като такива често не намират търговски успех, докато останалата част от културата не навакса. Няколко обаче улавят цайтгейста на една ера по такъв начин, че всеки е принуден да забележи, да изслуша и да продължи.

Едноименният дебют на Crosby, Stills и Nash е един от тези албуми. Великолепна ансамбъл от изповедални оди, духовни извивки и културни коментари, Crosby, Stills и Nash постигна незабавен критичен и комерсиален успех, който доведе музиката от края на 60-те до едно лице, грабвайки короната от тежкия блус-рок и въвеждайки в звука на Laurel Canyon, който ще определи голяма част от продукцията на поп музиката в началото на 70-те.

Една от оригиналните супергрупи, CSN лесно би могъл да се превърне в живия еквивалент на най-големите хитове - виртуозна игра от Стивън Стилс на Бъфало Спрингфийлд тук, замислени текстове от Дейвид Кросби от The Byrds там, а желязната хармония на стипца на Холис Греъм Неш завършва усилието - и все пак намери търговски успех. Вместо това триото намери начин да надхвърли сумата от частите си, като написа един от най-великите фолк-рок записи на всички времена и в този процес даде нова зора в ръководената от композитори поп музика.

Написан и записан преди колегата от Бъфало Спрингфийлд Нийл Йънг да се присъедини към фолда и дал на групата малко по-„супер“, Кросби, Стилс и Неш послужиха като мисия на група, която във всичките си превъплъщения щеше да остави незаличимо маркирайте какво означава да правите музика в Америка. Въпреки че служат като генезис на кариерна история, обхващаща близо петдесет години, Crosby, Stills и Nash съдържат някои от най-важните песни на групата, включително „Suite: Judy Blue Eyes“, „Marrakesh Express“ и „Guinnevere“. Музикалната продукция през следващите години, както от CSN (Y), така и от изпълнители, следващи техните стъпки, като Fleetwood Mac и Jackson Browne, беше необратимо оцветена от влиянието на Crosby, Stills и Nash, запис с толкова дълбока генеалогия, че пълният обхват на неговото въздействие предстои да бъде определен.

Оглеждайки се през 2014 г., лесно е да видите потомци на родословното дърво на CSN. Възраждането на поп-Американа, оглавено, по ирония на съдбата, от британската четворка Mumford & Sons споделя редица прилики с ранните резултати на CSN: извисяващи се вокални хармонии; изповедни, често духовни текстове; и фокус върху силно ритмични акустични инструменти, стил, който използва кресендо като пунктуация и търгува повече в емоционална валута, отколкото демонстрира музикални подвизи.

Трудно е да си представим Мъмфорд и всичките му Синове - The Lumineers, The Civil Wars, дори Idol-cum-pop звездата Филип Филипс - съществуващи без Crosby, Stills и Nash като тяхната музикална северна звезда. Точно както CSN намери слава в разгара на китарна китарна психеделия в средата до края на 60-те, Mumford & Sons влязоха в културното съзнание на върха на EDM движението, предлагайки директно и очевидно добре дошло фолио за ударите и звукови сигнали на електронната музика, дебютът им Sigh No More, служещ като албум, който пусна хиляди тиранти.

Това каза, как ще се представят Crosby, Stills и Nash, ако бъдат пуснати днес? Музикално е твърд - четиридесет и пет години по-късно и тези хармонии са също толкова откровение, колкото и деня, в който са записани. Аранжиментите на Стивън Стилс, изпълнени с нестандартни настройки и времеви подписи, все още звучат всичко друго, но не и обикновени. Политическите прозрения на Дейвид Кросби, като тези за вдъхновеното от RFK „Отминало време“, не са загубили властта си от силата за събличане на актуалността от десетилетия. „Pre-Road Downs“ на Греъм Наш ще звучи у дома по Triple A Radio.

Лирично, записът е силен, но понякога може да се почувства датиран, особено на парчета като приноса на Неш „Marrakesh Express“, който, макар и един от най-големите хитове на албума (достигайки 28-мо място в класацията на Billboard Hot 100 Singles Chart), излиза малко капризен в сравнение с останалата част от записа. „Suite: Judy Blue Eyes“ все още е една от най-сърцераздирателните любовни песни, писани някога, макар че шансовете за многосекционна седемминутна народна песен са на върха на 21-во място в класацията Billboard Hot 100 Singles Chart (която „Suite: Judy Blue“ Очи ”направи през 1969 г.) през 2014 г. са в най-добрия случай.

Вероятно имаме късмета, че Crosby, Stills и Nash бяха освободени, преди Spotify да е име на домакинство. Въпреки че в повечето случаи албумът е безвременен, достигането до сърцевината на записа изисква пълно усвояване от страна на слушателя, рядкост в епоха, в която вниманието изчезва и жаждата за ново и лъскаво никога не е била по-изразена.

Трудно е да си представим къде бихме били, ако Дейвид, Стивън и Греъм никога не седяха да пеят „You Don't Need to Cry“ нито в хола на Джони Мичъл, нито в трапезарията на Кас Елиът (групата все още не може да се споразумее за място ). Разбира се, щяхме да имаме фолк и поп и изпълнители/текстописци, но това музикално движение може би нямаше да дойде толкова бързо или с такова повсеместно разпространение. В края на краищата е толкова дълго време преди зората и ние можем да благодарим на Кросби, Стилс и Неш, че започнаха нов.