Начинаещата австралийска актриса разговаря, споделяйки екрана с легенди в новото шоу на Netflix на Райън Мърфи, работеща с нейната привързаност към знаменитост и пееща мелодии с Киану Рийвс.

уийвинг

Както важи за много австралийски актьори, една от най-ранните работни места на Самара Уивинг включваше дългогодишна роля в прочутата австралийска сапунена опера "Дома и далеч". Почти десетилетие по-късно актрисата отбеляза почти еквивалентен ритуал в Щатите: участва в серия от плодовития сценарист-режисьор-продуцент Райън Мърфи. Най-новото му шоу, Холивуд, сега се излъчва в Netflix.

В актьорски състав, чийто разговор може да се похвали с равни части, свежи лица и живи легенди, Уивинг звезди като Клер Ууд, амбициозна актриса и дъщеря на холивудските мощни момчета Ейс и Авис Амбърг (изиграни съответно от иконите Роб Рейнер и Пати ЛуПон). Weaving’s Claire е талантлива, без съмнение, но се бори да намери собствената си идентичност в индустрия, която нейното семейство практически контролира. Те имат очаквания към нея, а в средата на 40-те години в Лос Анджелис тези очаквания са по-скоро от сорта „омъжи се и имай дете“. Но когато ненавременна трагедия поставя Ace Studios в ръцете на г-жа Амбърг, се случва промяна, когато Клер и майка й се включват в създаването на основен филм, който ще пробие границите и ще промени историята на филма завинаги.

BAZAAR.com догонва Уивинг, която е социално изолирана с годеника си у дома в Лос Анджелис, за да обсъди ценни уроци, научени от екранната и театрална легенда LuPone, защо винаги е разумно да имаш шал с теб и следващия й филм - класическо рестартиране с неподражаемия Киану Рийвс, което със сигурност ще бъде напълно отлично време.

Как дойде проектът при вас?

Това е доста луда история. Това всъщност е много холивудска история. Имах прослушване - много мистериозно прослушване. Имаше заглавието на нещо по подобие на „Неозаглавен проект“ или нещо толкова супер информативно. Нямаше описание на героя, нито логина, нито информация за историята, а сцената, която изпратиха за прослушването, беше от филма Some Like It Hot. И това беше сцена, в която играе Мерилин [Монро]. Така че влязох в този вид прослушване, който го криеше, което беше забавно само по себе си. Сигурно бях там пет минути, влязох, поклоних се и си тръгнах.

Не си помислих нищо, а след това четири или пет месеца по-късно - бях напълно забравил за това и вероятно бях направил дузина други прослушвания между тях. Работих в Ню Орлиънс и ми се обади мениджърът, казвайки: „Резервирахте шоу на Райън Мърфи.“ И той беше също толкова объркан като мен. Опитвахме се да си помислим: „Как е възможно това?“ И стигнах до извода, че сигурно е било грешка. „Трябва да се обадите в кабинета на г-н Мърфи и да им кажете, че са се обадили на грешната дама.“ И те го направиха, върнаха се и казаха: „Не, прослушахте се. Те те хвърлиха, нали го имаш, искаш ли? “ И аз бях като "Какво?" Имах това много объркано, приповдигнато чувство. Разбира се, казах да и скочих нагоре и надолу, въпреки че нямах представа какво шоу е или какъв характер играя.

Накрая разбрах, о, това беше прослушването на Some Like It Hot. Следващото нещо, което знаех, седях в офиса на г-н Мърфи и той ми разказа за шоуто и звучеше много примамливо и много интригуващо. И тогава той ми разказа малко за Клер Ууд и нейната история. Тя звучеше просто вкусно и божествено, а освен това не казвате „не“ на Райън Мърфи. Влязох от минутата, когато получих това много объркващо, но много вълнуващо телефонно обаждане.

Бяхте ли голям фен на Райън преди? Той наистина създава такова семейно усещане, като хвърля толкова много едни и същи хора и наистина създава тези много живи светове.

Той определено има специфичен стил, който е много луксозен и богат. Той наистина внася такава слоеста текстура във всеки проект, който прави. Бях му фен още от „Glee“, което според мен излезе миналата година, когато бях в гимназията. Беше трудно да гледам неговите неща в Австралия и Великобритания, където живеех след това. В Австралия има около четири канала и освен ако нямате кабел, не можете наистина да гледате тези предавания.

Когато светът на стрийминга се появи и се преместих в Лос Анджелис, всъщност наистина бях обсебен от американската криминална история. O.J. Симпсън един и Versace. Искам да кажа, Дарън Крис във Версаче е умопомрачителен. Той е фантастичен в това и най-прекрасният мъж на живо. Той е прекрасно, прекрасно човешко същество. И така, да, накратко, бях фен на Райън Мърфи. И все още съм.

Пати ЛуПоне играе майка ти. В това предаване има толкова много легенди.

Има и тази нова реколта от нашето поколение актьори. Беше толкова забавно да ги видя да играят един срещу друг. Какво беше усещането на снимачната площадка с всички?

Наистина беше нервно, докато не я срещнах. Тези чувства да си в Холивуд и да отидеш на много изискани, елитни събития и да срещнеш някои от твоите герои и може би да си малко разочарован, да се чувстваш, о, човече, те не са толкова готини, колкото си мислех. Някак си мислех: „Просто бъди готин. Може би тя не е толкова невероятна, че си мислите, или е, но кой знае. " И тогава влязох в ремаркето, а [Пати] пееше, танцуваше и псуваше, тя се обръща към мен и казва: „Това е дъщеря ми!“ И тя ме прегърна огромно. Тя е невероятна. И тя има толкова много невероятни истории. Тя наистина беше матриарх не само на шоуто, но и на актьорския състав. Тя беше много майчинска, но и просто купонясвала едновременно. Тя е страхотна. Тя е в ръцете на най-готината дама.

Имахте ли любим момент с нея?

Мисля, че просто я наблюдавам. Тя приема работата си сериозно, но в същото време се забавлява толкова много. Чувствам, че много актьори наистина седят в своите герои - и всеки също си ги прави - но ми хареса колко забавно е направила декора и че е била толкова щедра към всеки един човек и не се е отнасяла с никого по различен начин, независимо от позицията им. Тя наистина смири всички в този смисъл. И аз наистина обичам да работя с такива хора. Тя е просто невероятна. И не само това, Роб Райнер играе баща ми. Беше безумно.

Произхождате от семейство на актьори. Почувствахте ли някаква връзка с Клер заради това? Тъй като вашият герой е дъщеря на тези ръководители на студио ...

Всъщност не черпих нищо от семейството си, защото, за мое щастие, имаме здрави отношения. Всъщност преглеждах записките, които правех, преди да започнем, и гледах фаталния недостатък на едно пренебрегнато дете, защото баща й също не го одобрява. И двамата й родители са доста небрежни, емоционални и не вярват в нея. Знаете ли, те мислят, че тя е разглезена и многоглава. Може би баща й малко по-малко. Той просто иска тя да се успокои и да се ожени. Но Авис и тя имат тази много токсична връзка.

Разгледах симптомите на емоционално пренебрегване. Много ниска самооценка и проблеми с поддържането на здравословни взаимоотношения и депресия и хранителни разстройства. Особено през 1946 г., когато студията принуждават тези наркотици за тези жени да останат слаби, злоупотребата с наркотици и алкохол и подобен вид поведение. Което мисля защо тя има тази стена на доверие като вид механизъм за справяне.

Тъй като мисля, че със семейството си ние сме по-скоро циркова трупа. Всеки е артист и актьор и всички сме просто луди клоуни, когато се съберем. Със семейството на Клер, особено защото тя е единственото дете с тези много важни родители, тя всъщност прави избора да не ги използва, за да напредне. Тя сменя фамилията си. Мисля, че амбицията й да бъде филмова звезда всъщност е да получи одобрението на родителите си. Някак си мисли, че единственият начин, по който ще я приемат на сериозно, е ако буквално е пред тях на екран и те гледат, защото те са ръководител на студиото. Това беше наистина интересно за изследване.

Покъртително беше да гледам всички тези жени по това време. Катрин Хепбърн беше нещо като етикет като отрова за каси и се затрудняваше, защото носеше панталони и нямаше грим. Hedy Lamarr изобретява скачане на честотата, което се използва за управление на удари на безпилотни летателни апарати и днес е като Wi-Fi и Bluetooth. Присмяха й се, защото беше жена. Лана Търнър, MGM я определи като метеорологично момиче и тя просто не можеше да се измъкне от това. Дори Пег Ентвистъл, нейната собствена история е просто трагична.

Да! Изследвах я, докато гледах предаването. Защото има доста история на ревизионистите, разбира се, но има и толкова много герои в шоуто, които са истински хора. И за добро или за лошо, нещата, които се случваха през 40-те, се случват и сега.

Има някои много зловещи прилики. Искам да кажа, че е далеч по-добре, но това, което шоуто подчертава, е това, което продължава и днес. Кара ви да се чудите как би изглеждал днешният ден, ако нещата, които се случват, се бяха променили тогава. И също така почита тези хора, които ни проправиха пътя към равенството и започнаха да се бият отдавна. Това предаване е чудесно напомняне за нас да не приемаме това за даденост и да продължаваме да се борим с тази добра битка, защото е лесно да забравя, за мен тези жени като Катрин Хепбърн и Хеди Ламар и Лорън Бакол и Вероника Лейк и Бет Дейвис, които трябваше наистина да се бият и да поставят кариерата си на линия, за да направят изявление, да направят стая за жени, за която да се счита, че режисира или да бъде взета на сериозно. Или не просто да изиграете съблазнителката или девойката в беда.

Когато мислите за това, което се надявате да бъде отнемането на публиката, това ли е? Почитане на дошлите преди, но също така осъзнаване, че все още има какво да се свърши?

Мисля, че се случват две неща. Първо, забавно е. Това е толкова развълнуван, бляскав шум на шоуто. Това е страна на мечтите. Но в същото време, да, искам хората да водят този разговор на: „О, Боже, изглежда като 1940-те, и се чувства като 1940-те, и, да, има този много идеализиран исторически вид ревизионист краят на историята, който е краят на Холивуд, но удря някои много важни нерви, на които трябва да се обърнем. Изглежда стар, но това са много модерни реални проблеми. " Искам това със сигурност да започне разговор.

Очевидно сте работили с толкова много легенди. Имате ли сътрудник мечта?

Грета Гервиг е горе. Мисля, че Йоргос Лантимос. Обичам го. От Dogtooth бях просто голям фен. И Лиза Кудроу.

Какво интересно трио. Кога разбра, че искаш да станеш актьор?

Нямам момент на крушка, който да си спомня, но си спомням много странно чувство след излизането от театъра. Току-що бяхме гледали Карибски пирати. И мисля, че бях на около 11 години. Имах преживяване извън тялото. Бях в онзи свят и бях ядосан, че е приключил и трябва да направя каквото е необходимо - като, каквото и да правят, каквото и да беше, трябва да бъда част от този свят.

Спомняте ли си най-лошия съвет за кариера, който някой ви е давал?

Имах много. Мисля, че някой в ​​клас по драма се опитваше да убеди целия клас, че винаги трябва да пие бяло вино, преди да отиде на прослушване или среща. Което не звучи като чудесна идея.

Надяваме се, че не сте приели това. Ами най-добрият съвет, който сте получили, що се отнася до кариерата ви?

Много добри съвети. Винаги носете шал със себе си, защото ако сте нервен, можете да го използвате, за да извикате в банята точно преди това. И ако имате нужда от нещо, с което да се развълнувате, то е там. Ако ви е студено, там е. Това е много полезен инструмент. Винаги носете шал със себе си, където и да отидете.

Можете ли да посочите най-големия връх в кариерата си до момента?

Мисля, че когато за пръв път започна да ми се струва, че мога да направя кариера в Лос Анджелис, тук. Мисля, че това беше веднага след като резервирах „Детегледачката“, а сценарият на Брайън Дъфийлд беше в черния списък и беше този голям режисьор, а аз се разхождах из Холивуд и всичко просто се чувстваше много вълнуващо и пълно с потенциал. Мисля, че това беше буквално най-големият връх. Не беше задължително да съм направил нещо, но надеждата и идеята бяха възможни.

Най-голямото постижение би било различно, но физическото чувство, приповдигнатостта, която получих, когато осъзнах, че тези мечти, които бяха просто мечти, можеха да станат истина и че вратата се отваряше малко, помня това чувство. Спомням си къде точно бях.

Това е най-утешителният фонов шум. Кой беше първият ти известен знаменитост?

Знаете ли какво е наистина смущаващо, защото работих с него, но мисля, че беше Адам Броуди.

От O.C. дни?

Да. Родителите ми не ни позволиха да гледаме телевизия, но той беше в австралийско списание, наречено Girlfriend. И имаше негова снимка и си спомням, че просто казвах: „Ти си мечтателен, изкачваш се на стената ми.“ И тогава работех с него. Той не знае това. Адам, ако четеш това, съжалявам.

Не! Чувствам, че е ласкателно.

Искам да кажа, всъщност, първата ми смачканост вероятно бяха момчетата от Ел Дорадо. Мисля, че беше карикатура. Със сигурност ме накара някакъв принц в нещо от Дисни.

Разбрах. Предстои ви Bill & Ted Face the Music. Трябва да знам какво е било да си част от този франчайз, работейки с Киану ...

Това е диво! Не знаех за Бил и Тед и за необикновената вселена, която е. Взех прослушване и попитах годеника си: „Какви са тези Бил и Тед?“ Никога не съм го виждал да скача толкова високо. Сякаш той се превърна в Майкъл Джордан за секунда. И той започна да прави този странен глас. След това гледахме и двамата един до друг, „Отлично приключение“ и „Фалшиво пътешествие“ и не разбрах за какво културно явление става въпрос. Има толкова много жаргон от този филм, който се използва и до днес. Не разбрах, че всичко идва от този филм.

Как беше работата с Киану и Алекс?

Те бяха фантастични. Това е нервно, защото аз и героите на Бриджет Лунди-Пейн по същество бяхме като мини версии на тях. Ябълката не пада далеч от дървото по отношение на това как виждаме света и как говорим, говорим и действаме. Едно е да прослушаш и да направиш гласа и физичността на тези герои пред продуцентите и режисьорите. Но да го правиш с оригиналите беше толкова нервно, защото ти казваш: „Правилно ли го правя? Добре ли се справям? " Те бяха прекрасни и имахме наистина забавни, забавни моменти.

Киану Рийвс, спомням си, че беше наистина дълъг ден и той беше отпечатал текстовете на “Труден е животът” от мюзикъла “Ани” и ги раздаде на всички и отиде, “1, 2, 3 [започва пеене], Това е тежък живот, и всички пеехме „Това е труден живот“. Всички бяхме смачкани в този камион. Беше толкова забавно. Той знае как да повиши енергията на хората. Защото ти трябваше много енергия, за да преминеш през този филм и да изпълниш дължимото.

Това интервю е редактирано и съкратено за по-голяма яснота.

Снимките са предоставени от Netflix и Samara Weaving. Дизайн на Ингрид Фрам.

Списания Hearst

За да работят с тази мобилна версия на нашия сайт, Hearst и трети страни използват бисквитки и подобни технологии („бисквитки“). Бисквитките се използват за анализи и измерване. Бисквитките също се използват за разработване и обслужване на насочени реклами и за подобни цели („Рекламни бисквитки въз основа на интереси“). Hearst обработва лични данни, получени чрез бисквитки, както е описано в Съобщението за поверителност на списанията Hearst, публикувано на нашия сайт. Ако не сте съгласни с рекламни бисквитки въз основа на интереси, моля, кликнете тук. За да се съгласите с използването на такива бисквитки, щракнете върху Приемам по-долу.