ваганова
Заемайки престижната позиция на първи солист с Мариински, Александър Сергеев е много повече от един от най-хвалените танцьори в Русия. Той отдавна танцува главни роли и популярното мнение предполага, че той всъщност трябва да притежава главен статут. Сергеев вече е създал няколко завладяващи балета, които са изпълнявани на ежегодните фестивали на Мариински, и се занимава със страничен бизнес като концертен продуцент със значителен успех.

Ваганова Днес седна с него, за да разбере повече за кариерата и стремежите му.

Актуализация на Covid-19, юни до ноември 2020 г.

В Русия карантината поради Covid-19 продължава до 15 юни и някои очакват края на месеца. В Мариинския театър танцьорите вече са се завърнали в сутрешния клас, докато трупата на Болшой е изпратена на официална годишна ваканция, започваща на 1 юни, която ще продължи 56 дни.

Генадий Селюцки, Велик педагог

23 декември 1937 - 29 октомври 2020

С много тежко сърце споделям тъжната новина за преминаването вчера на най-големия мъжки педагог на Мариински Генадий Селюцки. Известен със своите характерни роли на сцената и Моресо за искряща кариера, усъвършенстваща талантите на най-добрите мъжки танцьори на Мариински. Макар че никога не съм работил толкова тясно с него, както танцьорите му, имах честта да го интервюирам няколко пъти и оттогава, когато и да сме се пресичали, топлата му усмивка и държание винаги ме приветстваха с кратък разговор. Знам колко съсипани са танцьорите днес и собствените ми сълзи падат, когато споделям мъката им. Почивай в мир, скъпи Генадий Наумович, ще бъдеш много пропуснат, винаги ще се помни и никога няма да бъде заменен.

„Какво е балет? изкуството на балета? Това е музика, която виждате и чувствате. " - Генадий Селюцки

Зад кулисите в Болшой: Фоторепортаж

Най-добрата гледка от Болшой театър.

Втората половина на сезона 2019-2020 в Русия

Водещите руски балетни театри имат много запаси за втората половина на сезона 2019-2020, който за повечето ще продължи до юли 2020.

В „Болшой“ бившият танцьор на Мариински, а сега хореограф Антон Пимонов ще представи нова творба „Произведено в Болшой“ на 26 март като част от смесен афиш, който включва „Танмания“ на Вячеслав Самодуров и главния танцьор на Болшой Артемий Беляков „Времени година“ ( Сезоните). На 21 май театърът ще представи премиерата на новия „Майстор и Маргарита“ от Едуард Клуг, който представи своята версия на „Петрушка“ на смесената афиша от миналата година заедно с „Артефакт сюит“ на Форсайт.

Годишният международен балетен фестивал на Мариински започва на 11 март с голям акцент върху Ратмански. Фестивалът се открива с вечер на балетите на Ратмански и за първи път ще представи и неговите „Седем сонати“, които се организират на място от Стела Абрера (Американски балетен театър). Ако коронавирусът не причинява анулиране, се очаква да се появят няколко гост-звезди. Лорън Кътбъртсън, която се разболя, преди да успее да изпълни „Спящата красавица“ на миналогодишния фестивал, ще го направи още една тази година заедно с Xander Parish. Оксана Скорик ще се присъедини към балета на Парижката опера „Жермен Лув“ за „Лебедово„ езеро “, а Олга Смирнова от Болшой ще се появи в„ Жизел “. В допълнение, Болшой Владислав Лантратов и Мария Александрова ще се появят както на откриването, така и на закриването на фестивала.

Коронавирус и балет - април 2020 г.

Международната пандемия на коронавируса е променила пейзажа на световните балетни сцени, както големи, така и малки, в обозримо и може би дори не толкова предвидимо бъдеще. В Русия всички държавни театри (Мариински, Болшой, Перм, Станиславски, Михайловски и др.) Затвориха на 17 март с първоначални планове затварянето да бъде отменено в началото на април. Закриването бе удължено до края на април впоследствие. Тогава, на 9 април, генералният директор на Болшой Владимир Урин заяви пред "Комерсант", че смята, че повторното отваряне през септември 2020 г. за есенния сезон е в най-добрия случай "оптимистично". Намеквайки, че има голям шанс затварянето на държавните театри да продължи до края на тази календарна година. Докато чуждите театри имат кратки пролетни сезони (ABT и SFB и двамата имат само няколко месеца представления), руският сезон продължава всеки ден до края на юли във всички театри и започва отново през септември с повече представления веднага. Загубите в Болшой на ден пропуснати представления възлизат на милиони рубли. И тогава, разбира се, има физическо здраве на танцьорите, което трябва да се вземе предвид, когато те са отпуснати за половин година или повече.

Надяваме се, че оптимистично бихме могли да видим малко балет в Русия преди края на 2020 г. Бъдете здрави всички.

Лантратов се завръща - декември 2019 г.

Беше 4 април 2019 г., премиерата на A Winter’s Tale и Болшой театър беше пълна. Двойна обиколка en l’air движеща се сцена вляво. Стъпка, която е правил хиляди пъти от ученическите си дни. Но нещо се обърка - ъгълът на кацане или въртящият момент, може би просто преумора. Веднага щом двата крака се удариха в земята, той веднага вдигна единия от пода и скочи в крилото на другия. Музиката спря. Завесата се спусна. Мърморене изпълни къщата и светлините на къщата светнаха за непланиран антракт.

Сезон на Жизел: Постановката на Лоран Илер в „Станиславски“

Може да се посочи 2019 година като сезон на Жизел в Москва. Под художественото ръководство на Лоран Хилер, Станиславски монтира поредица класически балети, базирани или на визията на Хилер, или на версиите на Нуреев, поставени в балета на Парижката опера. Този юли премиерата на Hilaire’s Giselle (версията на Дон Кихот на Нуреев ще последва в края на октомври). Балетът „Болшой“, за да не бъде надминат, ще се противопостави на новата версия на „Жизел“ на Алексей Ратмански през ноември. Но версията на Станиславски е на първо място и е неразделна част от репертоара на все по-популярната компания.

Възстановена Жизел: Болшой театър, 22 ноември 2019 г.

От 21 до 24 ноември Болшой театър представи най-новия шедьовър на Алексей Ратмански, забележителна реконструкция на Жизел, напоена с нови хореографски промени и няколко ключови отклонения от известното в момента либрето. Преработената версия събира информация от нотацията на Степанов, записите на Анри Юстамен и поне още 4 източника. Омагьосаният декор на Робърт Пердзола, базиран на оригинали от Александър Беноа, ни отвежда незабавно към средновековно време и място, в което социалните класи могат да възпрепятстват истинската любов и легендите за злите духове буквално оживяват. Хореографските размествания на Ратмански подчертават основната тема на либретото за християнството през цялото произведение, придавайки по-дълбоко значение на този балет и маркирайки историческото му значение.

Гала концерт на 100-ия сезон на Станиславски - юли 2019 г.

За да отбележи 100-годишнината на театър „Станиславски Немирович-Данченко“, художественият директор Лоран Илер създаде гала концерт с ново хореографско произведение и международни гост-звезди. На 29 и 30 юли цяла Москва извика да присъства на двунощната феерия, която представи най-доброто, което тази московска трупа може да предложи.

По необичаен начин акцентът на вечерта всъщност беше на първо място. Хореографски талант Максим Севагин, възпитаник на Ваганова, който демонстрира способността си да поставя класически балети още като студент и създава произведения за хореографската работилница на Мариински през 2014 и 2015 г. От присъединяването си към Станиславски през 2016 г. той продължава да твори, усъвършенствайки изкуството си както в по-авангарден, така и в неокласически жанр.

Болшой премиера: Симфония в C и Gaite Parisienne - юни 2019 г.

Скандалите в Болшой театър през последното десетилетие дадоха на театъра име, синоним на позор. Киселинната атака срещу Сергей Филин, острите критики на Николай Цискаридзе към процеса на обновяване, появата на нова администрация и смяната на караула (и някои от членовете на трупата) в резултат.

Xander Parish получава награда от английския принц Чарлз - 16 май 2019 г.

Г-н Ксандър Париш, главен танцьор на Мариински, който е от Йоркшир, Обединеното кралство, току-що получи награда в Бъкингамския дворец „Офицер на Ордена на Британската империя“ от Негово Кралско Височество Принцът на Уелс за културни приноси. Париш е с Мариински от 2010 г.

Поздравления и много заслужен сър.

Обяви за сезон 2019-2020 в театрите "Станиславски" и "Болшой" - април 2019

На 25 и 26 април двете най-големи балетни трупи в Москва предложиха пресконференции, в които обявиха плановете си за предстоящия сезон 2019-2020.

The Трупа Станиславски ще включва премиерата на версията на Дон Кихот на Нуреев, както е зададена от Лоран Илер на 25 октомври. Пролетта ще донесе балет на Гойо Монтеро от балета „Нюрнберг“ на 28 март. И Хилер също ще постави Жизел, първата премиера на 5 декември, но в Кан, Франция и едва в края на сезона в Москва.

По същия начин това трябва да е „годината на Жизел“, тъй като Болшойът предлага и версията на Алексей Ратмански през ноември. Болшой предлага и набор от нови творби, започвайки на 26 март с бившия танцьор на Мариински и сега признат нов хореографски талант Антон Пимонов Made in Bolshoi. Едуард Клуг, чиято премиера на Петрушка в смесения афиш на Форсайт миналия ноември (2018) ще се завърне с The Master и Маргарита.

А за онези, които очакват с нетърпение някоя руска танцуваща държава, Болшой ще обиколи САЩ през лятото на 2020 г.

Бяла врана - Преглед на филм - април 2019

След като прочете поне 7 биографии за Рудолф Нуреев, VaganovaToday се заинтересува да види „Бялата врана“, филмът, базиран на книгата на Джуди Кавано, чиято премиера беше миналия уикенд в Москва. Номинираният за награда „Оскар“ Ралф Файнс продуцира и участва в „Бяла врана“, която включва и международния балет на свободна практика Сергей Полунин, наред с други.

Мариински фестивал - Спящата красавица - 29 март 2019 г.

Спящата красавица на Mariinsky’s получи своя дял от противоречива преса, не заради качеството на постановките - защото има две - а заради историята зад тях. Когато версията на Сергей Викарев дебютира през 1999 г., тя раздели трупата на Мариински на две, както за, така и против работата. „Оригиналът“, който е коригиран от Константин Сергеев за съветската публика през 1952 г. и сега известен още като продукцията „1890“ поради корените си в оригинала на Петипа, продължава да се върти във фирмения репертоар, докато версията на Викарев е тихо рафтове.

Като част от XVIII балетния фестивал на Мариински, който се завърна тази година след едногодишно прекъсване (поради годишнината на Петипа), компанията представи на Сергеев „оригинал“ с фактура, включваща Лорън Кътбъртсън от Кралския балет, заедно с Ксандер Париш, който стартира рано в Royal, но стана директор, като се изкачи през редиците на Мариински през последните 10 години.

Мариински фестивал - бижута - 27 март 2019 г.

George Balanchine’s Jewels датира от 1967 г., но композицията му е такава, че е вечно парче поради дълбоката си символика и палета както на хореографията, така и на музиката. По време на тазгодишния фестивал Мариински представи бижута, използвайки изключително собствени танцьори, някои от които наистина са нови и обещаващи таланти.

Мариински фестивал: Работилница за млади хореографи - 26 март 2019 г.

Работилницата на младия хореограф се провежда ежегодно (с изключение на 2018 г.) по време на фестивала на балет „Мариински“ като средство за хореографи-любители да представят своите творения, за да в най-добрия случай запалят или преминат в хореографска кариера. Твърди се, че най-добрите творби от фестивала се приемат в ротационния репертоар (макар че на практика тези, които са, се показват доста рядко). Тази година работилницата предложи седем творби както на известни, така и на неизвестни творци, като се започне от по-опитния Юрий Смекалов и се завърши с обещаващия Иля Живой.

XVIII Международен балетен фестивал „Мариински“: 21-31 март 2019 г.

През 2018 г., когато Русия празнува „Годината на Петипа“ в чест на 200-ия рожден ден на Мариус Петипа, ежегодният фестивал на балет „Мариински“ беше отменен и заменен с шепа творби на Петипа. Тази година фестивалът се завърна на сцената на Мариински в северната столица на Русия на 21 март, издавайки в 10 последователни вечери балет.

Ръководителят на трупата Юрий Фатеев отдавна заяви, че гледа на Мариински не като на притежателя на руските традиции Петипа или на получателя на най-добрите възпитаници на Академията на Ваганова - макар че може би трябва да включва и двете - но има за цел да влезе в „ABT на Русия ”. Този фестивал показа колко много той е формирал компанията към тази визия, откакто зае позицията си през 2007 г. Изчезнал е изцяло руският списък и на негово място конгломерат от международни възпитаници, прекъснати от международни гост артисти по време на този конкретен фестивал.

Завръщането на дъщерята на Фараа - Болшой балет - март 2019 г.

Pharoah’s Daughter, един от оригиналните балети на Мариус Петипа, е творба, почти неизвестна в американски и европейски къщи, но която царува на сцената на Болшой, където днес се изпълнява почти изключително. Тези изпълнения обаче се случват доста рядко. Миналия сезон през юли 2018 г. блок от възраждания на Фароа затвори за онези москвичи, които вече не бяха изоставили града за почивка. Тази седмица московската публика се наслади на единствения им поглед към балета за настоящия сезон в поредица от 6 представления в рамките на 4 дни.

Тази мащабна творба, във всеки смисъл на думата - от декори и костюми, до големия брой актьори и дори животни, необходими за трите действия - е реставрация от френския Пиер Лакот, датираща от 2000 г. Либретото определя действието в древен Египет, където британски изследовател се оказва, че пуши опиум и потъва в сън. След това напомня за последния акт на Баядер (Солор също пуши опиум преди мечтата си за сенките), Фараа има и компоненти на любовниците на Ромео и Джулиет със звезда: героинята Аспиция се хвърля в река Нил, когато не може да бъде омъжена на любимия й Таор. Но в истински приказен обрат тя е спасена от Бог на Нил, който прилича на Посейдон с тризъбец и дълги златни брави.

През март блокът от представления включваше поредица от дебюти, включително Маргарита Шрайнер до Вячеслав Лопатин в главните роли и, в заключителната вечер, винаги надеждната Екатерина Крисанова заедно с Владислав Лантратов в дебюта му като Таор.

Балет в Сан Франциско - Гала на откриването - януари 2019 г.

Балетът в Сан Франциско, основан през 1933 г. като първата балетна компания в Америка, откри 86-ия си репертоарен сезон с годишния гала концерт, включващ крайбрежна алея с шампанско във фоайето и афиш с две световни премиери и няколко „хаус“ балета от местния хореограф/режисьор Хелги Томасон. Преди завесата, председателят на настоятелството Карл Паскерели връчи на Деде Уилси наградата Lew Christensen за нейната работа като довереник. Г-жа Уилси обяви компанията за една от най-добрите в света, за което мнозина биха се съгласили, че е подходяща характеристика на тази трупа на западното крайбрежие.