НАПИСАНО ОТ Ема Джонсън

това което

Древното японско изкуство кинцуги - което поправя счупената керамика със злато, за да ги направи по-силни и по-красиви - се превърна в мощна метафора за саморазвитие.

Подобно на златните разломни линии, минаващи през кинцуги, точно когато сме счупени, можем да бъдем поправени - и начинът на този ремонт, ученето в този растеж, се превръща в силна и красива част от това, което сме.

Кинцуги е древното изкуство за фиксиране на счупена керамика със злато. Датиращ от 1400-те години, се смяташе, че това е изобретението на японския шугун Ашикага Йошимаса, който нареди на своите майстори да намерят по-обмислен, естетически приятен начин за фиксиране на счупена купа за чай, вместо традиционния метод за използване на грозни метални скоби. Използвайки благородни метали, включително злато, японски майстори започнаха да свързват парчета керамика, като привличаха вниманието, а не далеч от прекъсванията, което от своя страна доведе до превръщането на прекъсването в най-важната част от самото парче.

Превеждайки се буквално като „златна дограма“, тази красива концепция от японската история сега се счита за важна форма на изкуство, но също така и тази, която ни учи да прегърнем красотата в нашите несъвършенства. Kintsugi ни напомня, че нещо може да се счупи и въпреки това да бъде красиво, и че след като бъде поправено, е по-силно на счупените места. Това е невероятна метафора за изцеление и възстановяване от несгоди. „Философията зад нея е много по-дълбока от обикновената художествена практика“, обяснява Селин Сантини, автор на „Кинцуги: Намиране на сила в несъвършенството“. „Това е свързано със символиката на изцеление и устойчивост. Първо обгрижен и след това почетен, счупеният обект приема миналото си и парадоксално става по-здрав, по-красив и по-ценен, отколкото преди да бъде счупен. “

„Има пукнатина, пукнатина във всичко. Ето как светлината навлиза. "

Когато нещо се счупи, то се променя завинаги. Формата, структурата, формата и функцията могат да бъдат засегнати и начинът, по който се поставя обратно, връзките, изковани, за да го фиксират, стават толкова част от новото му въплъщение, колкото и по-старите му части.

Като метафора за личностно развитие и изцеление, кинцуги е мощен символ и става все по-популярна тема в света на благосъстоянието и психологията. В епоха, когато всички сме твърде фокусирани върху съвършенството и силата, кинцуги ни учи, че несъвършенството и крехкостта са две неща, които трябва да се празнуват. Все по-често можете да откриете, че тези концепции се превръщат в коучинг на живот, консултиране, арт терапия, спортна теория и екипен коучинг и дори техники за управление на бизнеса и саморазвитие.

В книгата си за 2018 г. Kintsugi Wellness: Японското изкуство за подхранване на ума, тялото и духа, автор на бестселъри, готвач и здравен журналист Кандис Кумай използва концепцията за kintsugi, за да предостави пътна карта за по-добър живот. Връщайки се към нейното японско наследство, книгата на Кумай съдържа рецепти и практически инструменти за добро живеене и празнуване на нещата, които са ни довели до мястото, където сме сега. „Кинцуги ме свърза с предците ми и ми помогна да се озова, когато бях загубена, разбита и неспособна да се върна към корените си“, казва тя. „Красиво е да мислиш за тази практика като за метафора на живота си, да виждаш счупените, трудни или болезнени части от теб като излъчваща светлина, злато и красота.“

За Сантини понятието кинцуги също е много мощна метафора. „Kintsugi е перфектният символ на известното изречение:„ Това, което не те убива, те прави по-силен “, казва тя. „И работи много добре, защото предполага такова обнадеждаващо послание, което може да се приложи към всякакъв вид проблем. Човек, който преминава през много тежки изпитания, може да си спомни, че е преживял всичките си най-лоши преживявания досега ... и все още стои. “

Психологът Томас Наваро, който публикува книгата си Kintsugi: Embrace Your Imperfection and Find Happiness - the Japanese Way през 2018 г., казва, че основното послание за него е свързано с използването на kintsugi за развиване на устойчивост и сила, като ни дава инструментите за преодоляване на несгодите и да не бъдем уплашен от това. Наваро използва философията на кинцуги като начин да предостави практически приложения за проблеми в живота ни, от разочарование в кариерата до разбиване на сърцето или болест. „Всички са изправени пред страдание“, казва той. „Но начинът, по който преодоляваме проблемите си и излекуваме емоционалните си рани, е ключов. Далеч от това да избягваме да живеем, трябва да се научим да се поправяме след премеждие. "

„Белезите ми показват болка и страдание, но също така показват моята воля за оцеляване. Те са част от моята история, която винаги ще бъде там. "

Кинцуги ни насърчава да живеем пълноценно, богат живот, защото не се страхуваме от нещата, които могат да ни сломят. Както керамиката е крехка, красива и здрава, така сме и ние. И както керамиката може да се счупи, така и те могат да бъдат ремонтирани. „Керамиката и животът могат да се разпаднат на хиляди парчета, но това не би трябвало да е причина да спрем да живеем интензивно, да работим усилено и да поддържаме живи всичките си надежди и мечти“, казва Наваро. „Бедата не е нищо повече от предизвикателство, затова направете малко обучение, за да я преодолеете.“

В интерес на истината, да живеем интензивно и да тичаме първо в живота си, без страх, вместо да отстъпваме от него, е това, което гарантира, че живеем живот с истинска дълбочина и опит. Но да живееш по този начин означава да се отвориш за болката. Където влиза kintsugi, е в разпознаването и приемането на ролята на несгодите във вашия живот. За много хора моментът на криза - загуба на работа, развод, сериозен инцидент - с оглед назад може да бъде мощен мотив за промяна и шанс за нов, по-щастлив, по-дълбоко изживян живот.

Кумай обяснява, че болката, която изпитваме, когато се изправяме пред предизвикателствата, е една от най-важните части от човешкото съществуване. „Осъзнаването е, че болката те събужда и те кара да се чувстваш жив. Ще ви напомни за това какво е важно и как без тъмнината светлината не може да съществува. ”

„Белезите ми ми напомнят, че наистина съм преживял най-дълбоките си рани ... те ми напомнят, че вредата, която животът ми нанесе, на много места ме направи по-силна и по-устойчива. Това, което ме нарани в миналото, всъщност ме направи по-добре подготвен да се изправя срещу настоящето. "

Ремонтът след бедствие е като терапия. Дава ни инструментите и стремежа да се излекуваме, отново и отново. Телата и умовете ни имат вродено желание да се поправят и това ни принуждава да продължим напред и да осъзнаем, че този ремонт е толкова важен, колкото и самата почивка. Докато растем през предизвикателствата на собствения си живот, можем да правим промени, за да гарантираме, че оцеляваме, процъфтяваме и процъфтяваме. „Възхищавайки се на красотата на завършено произведение на изкуството на кинцуги, трябва да помним, че и ние можем да бъдем счупени и ремонтирани по по-силен и красив начин“, казва Сантини. „И че можем да спечелим от нашия опит, колкото и ужасно и болезнено да е това.“

Важно е методът на ремонт в кинцуги да е златен - силен, но в същото време красив и най-важното, забележим. Скъпоценната природа на златото, използвано за сливане на парчета, означава силата, увереността и стойността, които трябва да вложим, за да поправим собствените си почивки. „За да се излекуваме и да се почувстваме цялостни, трябва да свършим работата“, казва Кумай. „В продължение на много години аз минавах през живота с части от сърцето си, които бяха счупени. Тогава не го знаех, но не се грижех правилно за себе си. Постоянно се чувствах така, сякаш трябва да продължа. Опитът ми да се науча как да се събера отново ме направи по-силен, по-жилав и по-издръжлив. "

„Някои хора виждат белези и това е раняващо, спомнят си. За мен те са доказателство за факта, че има изцеление. "

С нарастването на силата, ние също започваме да очертаваме нашите собствени пътувания. Точно като белези по телата ни, златната дограма на кинцуги гарантира, че не забравяме не само това, което ни води до този момент, но и какво сме направили, за да продължим напред. Един от ключовите моменти за ремонта на кинцуги е, че вместо да се опитва да прикрива или минимизира щетите, се полагат всички усилия, за да отпразнуват скъсванията и връзките, да привлекат вниманието към това, което е било счупено - и как е било поправено.

„Не бива да прикриваме ремонта си, те са доказателство за нашата сила“, казва Наваро, който обяснява в книгата си, че невъзстановяването и поправката оставя рана или разбиване на сърцето като ваш водещ компас, като жизненоважна отправна точка за живота ви. Тогава това травмиращо събитие ще управлява повечето от изборите ви и вие ще живеете живот страхлив и тревожен. Но ако имаме смелостта да потърсим помощ, да позволим на суровата рана на неволята да се превърне в белег на изцеление, изпраща различно послание.

"Ако сърцето ви е разбито, направете изкуство с парчетата."

Истинската сила на кинцуги се крие в красотата както на това, което сте загубили, така и на това, което сте спечелили. Кинцуги ни показва, че белезите и счупванията са важни. Не трябва да се стремим да ги прикриваме, а вместо това да разпознаваме и признаваме както ролята, която те са изиграли при оформянето ни, така и работата, която сме направили, за да ги поправим. „Вместо да го изхвърля или да скрива раните, парадоксално, обектът по този начин става по-интересен, по-уникален и по-ценен, тъй като е бил счупен“, казва Сантини.

Това важи за керамиката и за хората. Подобно на златните разломни линии, минаващи през кинцуги, точно както сме счупени, можем да бъдем поправени - и начинът на този ремонт, ученето в този растеж, се превръща в силна и красива част от това, което сме. „Първият път, когато видях парче кинцуги ... Беше като прозрение. Чувствах, че мога да се свържа толкова добре с концепцията, защото тя символизира целия ми живот “, казва Сантини. „И аз бях счупен, но все още бях там, ремонтиран, горд от преживяванията си и белезите си. И по-силен от всякога. "

Разпознаването на вашата красота свързва дълбоко със собствената стойност. В книгата на Кумай тя излага ясни насоки за самообслужване - от правилното хранене и упражненията до практикуването на медитация и спането добре. Кумай обяснява, че твърде много хора се чувстват счупени или повредени - или просто не са достатъчно добри - твърде много време. „Толкова сме заети да бъдем твърди към себе си, че е лесно да изпуснем от поглед факта, че ние също заслужаваме грижата за себе си, необходима за поддържане на здравето и щастието ни“, казва тя. "Погледнете дълбоко в сърцето си, защото е пълно с тези златни пукнатини, където светлината, благодатта и смирението влизат. Ние не сме съвършени, но сме кинцуги."

За майсторите на кинцуги реконструираното парче е символ на крехкост, сила и красота. Празнува се като форма на изкуството не заради занаята, участващ в създаването му, а заради процеса, свързан с ремонта му. Именно това прави керамиката кинцуги красива. „Златният ремонт празнува нашите несъвършенства“, казва Кумай. „Учи ни, че сме по-красиви заради своите недостатъци, бойните си белези и научените уроци.“

Като хора нещата в живота, които са изпратени да ни изпробват, могат да бъдат и нещата, които наистина ни правят. Те създават златни нишки на опит, които се движат като линии на грешки в нашите души, като ни тласкат до крайности, така че да станем по-смели, по-мъдри и по-красиви за изцелението, което сме направили. „Ние, хората, сме крехки; податлив на счупвания и удари. Открийте как да вземете парчетата и да поправите това, което може да е било повредено в живота ви. Разберете как да прегърнете емоционалните си белези и да ги направите красиви. Те са доказателство, че сте страдали; нека ви напомнят, че сте силни “, заключава Наваро.