Експериментите с онлайн бизнес модели доведоха поне до един случай до повече продадени билети. И тъй като атрибутите се променят, естеството на хумора също се променя.

комедия

Никой в ​​комедията на живо не е развълнуван от движещите се шоута онлайн. "Правенето на standup без публика е като секс без оргазъм", подхвърли Фелиша Мадисън, букър на West Side Comedy Club. „Защо да се занимавам?“

Но в ерата на социалното дистанциране вие ​​се справяте. Комедиантите бързо се приспособиха, разказваха вицове на своите емисии в социалните мрежи и държаха онлайн предимства. Но след тези усилия всички бяха изправени пред страховитото предизвикателство как да направим комедията на живо икономически жизнеспособна в дългосрочен план.

Докато мнозина са решили да изчакат карантината да изтече, някои производители са изградили нови онлайн бизнес модели, като начисляват пари за изложби или изказвания на истории, които преминават към стрийминг или измисляне на нови видове токшоута в интернет. През последните няколко седмици имаше изумителни предприемачески експерименти, които се провеждаха по подходящ начин и трябваше да окажат влияние върху културата дълго след края на заключването.

Повечето традиционни клубове са бавни и все още се съпротивляват, поставяйки стойка онлайн. Comedy Cellar в Ню Йорк е провел безплатен разговор всяка вечер сред комиксите, а Comedy Store в Лос Анджелис е бил тих. Аргументът за предпазливост при преместване на бизнеса онлайн не е само артистичен. Няколко производители изразиха безпокойство относно искането на пари по време на криза, предпочитайки незадължителен бакшиш пред търсене на такса. „Ако някой начислява пари, трябва или да е с благотворителна цел, или да се срамува от себе си“, каза Cris Italia, собственик на щанда. Но да не правиш нищо, може да не е устойчив вариант, особено за комиците.

„Това е препитанието на много хора, така че трябваше да намеря начин за печелене на пари“, каза Мариан Уейс, букър за „Бътърбой“, в понеделник вечер в Littlefield в Бруклин. Тя премести шоуто с водещите Джо Файърстоун, Мейв Хигинс и Апарна Нанчерла, онлайн рано, тествайки безплатна вечер на 16 март, преди да начисли 5 долара за следващата седмица. Тя продаде 812 билета, което е много повече, отколкото би могло да побере нейното място за изпълнение на 150 места. Изготвянето на глобална публика помогна, но 60 процента от покровителите все още бяха от Ню Йорк. Тези зашеметяващи числа обаче не продължиха, тъй като конкуренцията се увеличаваше. Публиката спадна с около 50 процента всяка от следващите две седмици, преди да се стабилизира на около 260 с малко по-малко от половината от Ню Йорк.

Ways насърчи комиците да не говорят само за карантината. Освен това тя научи, че доброто осветление и престоя в неподвижно състояние са от ключово значение. Тя също така уреди изпълнителите да чуят смеха на другите в афиша, ако искат, което направи разлика в отсъствието на реакция на публиката. „Никога няма да е идеално, но е експеримент“, каза тя. „Правим всичко възможно.“

Други следват примера. Дан Гудман, който продуцира Shtick a Pole in It, седемгодишно шоу в Ийст Вилидж, което редува бурлеска със стойка и танц на пилон, първоначално възпрепятствана от идеята да играе онлайн. Но след като стана ясно, че заключването ще продължи месеци, той реши, че няма какво да губи. За шоуто си на 25 април той ще таксува 10 долара, по-малко от половината от обичайния си хонорар, а изпълнителите ще могат да виждат публиката на Zoom, но да не чуват тълпата, докато шоуто не приключи и аплодисментите не бъдат включени.

Преместването на предавания на живо онлайн представлява редица предизвикателства, не по-страшни от това как да заменим смеха на публиката. Някои клубове, които таксуват билети за нови шоу програми, като West Side и Eastville, започнаха да предлагат разговори между комикси, вместо стендове. И двамата все още поставят лицата на тълпата на екрана. В West Side можете дори да изпращате директни съобщения на други членове на тълпата, придавайки усещането за комедиен клуб, смесен с приложение за запознанства. Гледайки предавания и на двете платформи, се оказах привлечен от публиката колкото комиците.

Това, което стана ясно, е, че не е нужно да чувате смях, за да въздействате. Някои хора се гаврят с цялото си тяло. Има и нещо успокояващо в това да видим всички тези лица, много вероятно сами и изолирани, напомняне, че една от най-важните причини да посетим развлечения на живо е да бъдем част от общността. Но тълпите, разбира се, искат повече от това. Мадисън каза, че докато West Side първоначално не е искал да поставя stand-up онлайн, вместо това е избрал да води токшоута и други продукции, вкоренени в разговори, тя е забелязала, че когато хората не виждат шеги, те започват да излизат бързо. Сега тя започва да програмира традиционни набори.

Нови конвенции се появяват в този внезапно онлайн комедиен свят на живо. „Затворете своите раздели“ замени „Изключете мобилните си телефони“, а коментиращите в YouTube се превърнаха в новите хакери. Комиксите също намират много материал, като играят с разделен екран, като два комикса, създаващи илюзията за слети лица или предаващи реквизит от един екран на друг. В неотдавнашен подкаст Джоел Манделкорн, базиран в Лос Анджелис продуцент зад няколко предавания, включително популярната Hot Tub с Кристен Шаал и Курт Браунолер, каза, че е забелязал много повече битове и забавни изражения на лицето. „Фоновете за мащабиране вероятно ще бъдат хакнати след няколко седмици“, добави той.

Шоутата, които зависят по-малко от честите ударни линии, имат по-лесен преход, което помага да се обясни успехът на „Риск!“, Разказно предаване с водещ Кевин Алисън Неговият продуцент JC Cassis заяви, че е решила да премине онлайн в средата на март от чувство на паника. С персонал от 20 души, включително шест щатни работници, и приходи от подкаст реклами и корпоративни концерти, изсъхващи заедно с концерти на живо, тя заключи: „Ако не разберем как да правим шоута онлайн, ще стартираме без пари за един месец. "

Тя започна да изучава онлайн предавания, реши се на евтина билетна услуга (PayPal) и цена (10 до 12 долара) и обяви, че продава билети. Почти веднага покровителите отговориха, закупувайки повече от 360 билета. Следващата седмица този брой нарасна. Миналата седмица около 600 души видяха шоуто и с по-ниски разходи (няма хотелски стаи, агенти или място за плащане), тя донесе три пъти повече печалба.

В началото Алисън хвърли поглед към публиката на екрана си и видя фенове от Сингапур, Монреал и Токио и възкликна: „Имаме хит в ръцете си.“

Той каза, че е пропуснал предаванията на живо, но е бил изненадан колко подобна е онлайн версията. „Чувствам се много на живо“, каза той. „Има нещо като изпълнител в четенето на стаята, но това се случва в главата ми.“

Касис каза, че смята, че успехът е отчасти поради липсата на конкуренция, но тя също така цитира лоялна публика, спечелена от десетилетие на шоута, която не иска да вижда риска! изчезва.

„Хората са заседнали и трябва да почувстват, че не просто гледат Netflix, но се свързват с общност от хора, които имат колективно преживяване“, каза тя и добави, че според нея предаванията трябва да продължат в Zoom, дори когато нещата се нормализират. „Необходимостта е майката на изобретението. Защо не направихме това преди? "