lgbt

Марлен Дитрих; (27 декември 1901 - 6 май 1992) е родена в Германия актриса, артист и певица.

По време на дългата си кариера, започвайки като кабаретна певица през 20-те години на миналия век в Берлин, холивудска актриса, артист на фронтовата линия от Втората световна война и накрая изпълнител на международно сценично шоу, Дитрих непрекъснато се изобретява и в крайна сметка се превръща в една от иконите за забавление на 20-ти век. Американският филмов институт класира Дитрих номер 9 сред най-големите женски звезди на AFI за всички времена.

Съдържание

  • 1 Биография
    • 1.1 Детство и ранна кариера
    • 1.2 Филмова звезда
    • 1.3 Втората световна война
    • 1.4 Записи
    • 1.5 Сцена и кабаре
    • 1.6 Последни години
    • 1.7 Личен живот
  • 2 имение
  • 3 Изображение и наследство
  • 4 Филмография
  • 5 Радио
  • 6 Телевизия
  • 7 Допълнително четене
    • 7.1 Книги на Марлен Дитрих
    • 7.2 Биографии от други
  • 8 Външни връзки

Биография [редактиране | редактиране на източника]

Детство и ранна кариера [редактиране | редактиране на източника]

Тя е родена Мари Магдалина Дитрих в Берлин-Шьонеберг, Германия на Луис Ерих Ото Дитрих и Вилхелмина Елизабет Жозефин Дитрих (не Фелсинг) на 27 декември 1901 г. С прякор „Лена“ в семейството, тя сключва двете си имена, за да образува необичайното тогава име Марлен, когато е била още тийнейджър.

Дитрих изучава цигулката, преди да започне работа като хор момиче и актриса за Макс Райнхард в театрални постановки в Берлин и Виена през 20-те години.

Дебютира в киното през 1923 г. През 1929 г. получава ролята на Лола-Лола в продукцията на UFA, Синият ангел (1930). Филмът е първият немски звуков филм, режисиран от Йозеф фон Щернберг и е известен с представянето на подписаната от Дитрих песен "Falling in Love Again".

Филмова звезда [редактиране | редактиране на източника]

От ремаркето за Сценична треска (1950)

След това тя се премества в Холивуд по договор за Paramount, за да направи Мароко, за което тя получи единствената си номинация за Оскар. Paramount се опита да я оформи като немски отговор на студиото на шведската сензация на MGM Грета Гарбо. Най-трайният й принос в историята на филма е като звездата в няколко филма, режисирани от фон Щернберг в началото на 30-те години на миналия век, като напр. Алената императрица и Шанхай Експрес, в която тя играеше фатални жени. До 1939 г. Дитрих е етикетиран като „отровна каса“. Нейният филм „Корда“ от 1937 г. Рицар без броня беше скъп провал. Въпреки това, през 1939 г. нейната слава е възродена, когато тя играе срещу тип като каубойско момиче в салона в Уестърн Дестри отново се вози с Джеймс Стюарт. Тя играе подобна роля през 1942 г. с Джон Уейн през Спойлерите.

Въпреки че така и не възвърна предишната си популярност, тя продължи да се представя във филми като Чужда афера, Свидетел на обвинението, Докосване на злото и Решение в Нюрнберг.

Втората световна война [редактиране | редактиране на източника]

През 1937 г., докато филмовата й кариера спира в Холивуд, тя прави филм в Лондон за продуцента Александър Корда. В по-късни интервюта тя твърди, че докато е в Лондон, за да снима Рицар без броня (1937) при нея се обърнаха представители на нацистката партия, за да се върне в Германия, но ги отказа. Дитрих става американски гражданин през 1939 година.

През 1941 г. САЩ влизат във Втората световна война и Дитрих става една от първите знаменитости, които вдигат военни връзки. Тя забавлява войски на фронтовите линии в ревю на USO, което включва бъдещия телевизионен пионер Дани Томас като начален акт. Известно е, че Дитрих има силни политически убеждения и ум да ги изговаря. Подобно на много германски артисти от ерата на Ваймар, тя беше твърда антинацистка, която презираше антисемитизма.

Тя записва редица антинацистки записи на немски за OSS, включително „Lili Marleen“. Тя също свири на музикалния трион, за да забавлява войските. Тя пее за съюзническите войски на фронтовите линии в Алжир, Франция и в Германия с генералите Джеймс М. Гавин и Джордж С. Патън. На въпроса защо е направила това, въпреки очевидната опасност да бъде в рамките на няколко километра от германските линии, тя отговори, "aus Anstand" - "това беше достойното нещо да се направи".

Дитрих е наградена с медал за свобода от правителството на САЩ за военната си работа. Тя също така беше превърната в шевалие (по-късно командир) на Légion d'Honneur от френското правителство.

Записи [редактиране | редактиране на източника]

Дитрих имаше опушен и уморен певчески глас, който използваше силно в много от филмите си, на плочи и по-късно по време на световните си концертни турнета. Кенет Тайнън нарече гласа й „третото измерение“; Хемингуей си помисли, че „ако нямаше нищо повече от гласа си, би могла да разбие сърцето ти с него“.

Записващата кариера на Дитрих обхваща повече от половин век. Преди международната звезда тя записва дует „Wenn die Beste Freundin“ с Марго Лайън. Тази песен със своите лесбийски нюанси е хит в Берлин през 1928 година.

През 1930 г. тя записва селекции от английски и немски език от своя филм, Der Blaue Engel, за Electrola в Берлин. По това време тя записва за първи път „Falling in Love Again“ на Фредерих Холандер: това ще стане нейната тематична песен, която ще се пее в хиляди концерти и ще се идентифицира завинаги с нея.

Парижката сесия от 1933 г. за запис на Polydor създава няколко класически парчета, включително „Allein in Einer Grossen Stadt“ на Франц Ваксман. Записва „Момчетата в задната стая“ за Decca през 1939 г. През 1945 г. записва своята версия на „Lili Marleen“.

Дитрих подписва с Columbia Records през 50-те години, а Мич Милър е неин продуцент. LP от 1950 г. Марлен Дитрих отвъд океана, с Дитрих, пеещ немски преводи на американски песни от епохата на Втората световна война, беше престижен хит. Записала е и няколко дуета с Розмари Клуни; те се включиха в по-млад пазар и се наредиха.

През 60-те години Дитрих записва няколко албума и много сингли, най-вече с Бърт Бахарах начело на оркестъра. Дитрих в Лондон, записан на живо в Queen’s Theatre през 1964 г., е траен документ на Дитрих в концерт.

През 1978 г. нейното изпълнение на заглавната песен от последния й филм, Просто Жиголо, е издаден като единичен. Тя прави последните си записи от апартамента си в Париж през 1987 г .: изказвания за песни за албум за носталгия от Удо Линденберг.

Попитан от Максимилиан Шел през 1982 г. за документалния си филм Марлен кои от собствените й записи са й любими, тя отговори, че мисли Марлене Сингт Берлин-Берлин, албумът от 1964 г. с нейното пеене на стар берлински шлагер (популярни песни) е най-добре записаното й произведение.

Сцена и кабаре [редактиране | редактиране на източника]

Дитрих в концерт през 1972 г. в Лондон

От 50-те до средата на 70-те Дитрих прави гастроли в международен мащаб като успешен изпълнител на кабаре. Нейният репертоар включва песни от нейните филми, както и популярни песни за деня. До средата на 60-те години на миналия век нейният музикален директор е известният композитор Бърт Бахарах.

Аранжиментите му помогнаха да прикрият ограничения вокален диапазон на Дитрих и й позволиха да изпълнява песните си с максимален драматичен ефект. Костюми на Jean Louis, бельо за скулптура на тяло, внимателно осветление на сцената и временни мини-фейслифтинг помогнаха да се запази бляскавият образ на Дитрих до дълбока старост.

Завръщането й в Германия през 1960 г. за концертно турне предизвика противоречив отговор. Много германци смятаха, че тя е предала родината си с действията си по време на Втората световна война. По време на представленията й в берлинския театър "Титания Паласт" протестиращите скандираха: "Марлен се прибирай!" От друга страна, Дитрих беше горещо приветстван от други германци, включително кмета на Берлин Вили Бранд. Турнето беше артистичен триумф, но финансов провал. По същото време тя направи обиколка на Израел, която беше добре приета; тя изпя някои песни на немски по време на концертите си, включително немска версия на антивоенния химн на Пийт Сийгър Where Have All the Flowers Gone, като по този начин наруши неофициалното табу срещу използването на немски език в Израел.

През 1968 г. тя получава награда Тони за сценичното си шоу. Шоуто е излъчено по телевизията през 1973 година.

Последни години [редактиране | редактиране на източника]

Кариерата й в шоубизнеса до голяма степен приключва на 29 септември 1975 г., когато си счупва крака по време на сценично представяне в Австралия. Тя се появи за кратко във филма, Просто Жиголо, през 1979 г. и пише и допринася за няколко книги през 1980-те.

Последното си десетилетие прекара предимно в леглото, в апартамента си на авеню Montaigne No. 12 в Париж, през което време тя не беше виждана публично, но беше плодовита писателка на писма и телефонна обаждаща се. Максимилиан Шел убеждава Дитрих да бъде интервюиран за документалния си филм от 1984 г. Марлен, но тя не се появи на екрана. Тя поддържаше постоянна връзка с дъщеря си, която идваше редовно в Париж, за да я проверява. Съпругът й Рудолф Зибър починал от рак на 24 юни 1976 г.

Надгробният камък на Марлен Дитрих

В интервю за немското списание Der Spiegel през ноември 2005 г. дъщеря и внукът й твърдят, че Марлене Дитрих е била политически активна през тези години. Тя ще поддържа контакт със световни лидери по телефона, като изготвя месечна сметка от над 3000 щатски долара. Нейните контакти включват Роналд Рейгън и Михаил Горбачов.

Дитрих умира спокойно от бъбречна недостатъчност на 6 май 1992 г. на 90-годишна възраст в Париж. Служба беше проведена в La Madeleine в Париж преди 3500 опечалени и тълпа доброжелатели отвън. След това тялото й, покрито с американско знаме, е върнато в Берлин, където е погребана в Städtischer Friedhof III, Berlin-Schöneberg, Stubenrauchstraße 43-45, в гробището Friedenau, недалеч от къщата, в която е родена.

Личен живот [редактиране | редактиране на източника]

За разлика от нейната професионална знаменитост, която е била внимателно изработена и поддържана, личният живот на Дитрих е бил държан далеч от обществения поглед. Веднъж се омъжи за асистента на режисьора Рудолф Сийбър, римокатолик, който по-късно стана режисьор във Paramount Pictures във Франция.

Единственото й дете, Мария Елизабет Зибър, е родено в Берлин на 13 декември 1924 г. По-късно тя ще стане актриса, предимно работеща в телевизията, като Мария Рива. Когато Мария ражда син през 1948 г., Дитрих е обявен за „най-бляскавата баба в света“. Голямата любов в живота на актрисата обаче беше френският актьор и военен герой Жан Габин. Връзката им приключи в средата на 40-те години. През 50-те години тя имаше връзки с Едуард Р. Мъроу, Юл Бринър, Франк Синатра и професионалния боулинг Дон Картър. Тя остана близо до съпруга си, но той живееше във ферма за пилета в Калифорния с нестабилната си дългогодишна любовница Тамара Матул.

Дитрих, който беше бисексуален, имаше отношения с актриси като Она Мънсън и писателката Мерцедес де Акоста. Съобщава се, че Дитрих е бил замесен в дългосрочна афера с бащата на президента Джон Ф. Кенеди.

Estate [редактиране | редактиране на източника]

На 24 октомври 1993 г. по-голямата част от нейното имение е продадено на Stiftung Deutsche Kinemathek (след като американските институции не проявяват интерес), където става ядрото на изложбата в Filmmuseum Berlin. Колекцията включва: над 3000 текстилни артикула от 20-те - 90-те години (включително филмови и сценични костюми, както и над хиляда артикула от личния гардероб на Дитрих); 15 000 фотографии (от хора като Сесил Бийтън, Хорст П. Хорст, Джордж Хърел, Сноудън, Юджийн Робърт Ричи и Едуард Щайхен); 300 000 страници документи (включително кореспонденция с Бърт Бахарах, Юл Бринер, Морис Шевалие, Ноел Куърд, Жан Габин, Ърнест Хемингуей, Карл Лагерфелд, Нанси и Роналд Рейгън, Ерих Мария Ремарк, Йозеф фон Щернберг, Орсън Уелс и Били Уайлдър); както и други предмети като филмови плакати и звукозаписи.

Съдържанието на апартамента на Дитрих в Манхатън (заедно с други лични вещи като бижута и дрехи) бяха продадени на публичен търг от Sotheby's (Лос Анджелис) на 1 ноември 1997 г.

Изображение и наследство [редактиране | редактиране на източника]

Дитрих никога не се е интегрирал в холивудската развлекателна индустрия, като винаги е бил аутсайдер на основната Америка. Немският й акцент даде допълнителен щрих на изпълнението й, но я накара да изглежда „чужда“ в очите на американците.

Дитрих беше модна икона за топ дизайнерите, както и екранна икона, която по-късно звездите ще последват. Нейният публичен образ и някои от филмите й включват силни сексуални нюанси, включително бисексуалност.

Отличителният й глас по-късно е сатириран, заедно с този на Лоте Леня, в песента „Lieder“ от култовото британско трио Fascinating Aïda.

Мел Брукс заяви в коментарната писта на Пламтящи седла DVD, който Дитрих е вдъхновение за героя на Маделин Кан, Лили Фон Штуп в този филм.

На 8 ноември 1997 г. в Берлин беше открита Marlene-Dietrich-Platz, почитаща Marlene Dietrich.

Веднъж тя каза: "Обличам се за имиджа. Не за себе си, не за обществеността, не за модата, не за мъжете."

Филмография [редактиране | редактиране на източника]

  • Любовна трагедия (1923)
  • Малкият Наполеон (1923)
  • Човек край пътя (1923)
  • Скочи в живота (1924)
  • Dance Mad (1925)
  • Фалшивият барон (1926)
  • Манон Леско (1926)
  • Мадам не иска деца (1926)
  • Модерен DuBarry (1927)
  • Брадичка нагоре, Чарли! (1927)
  • Неговият най-голям блъф (1927)
  • Cafe Electric (1927)
  • Принцеса Олала (1928)
  • Опасности от периода на годеж (1929)
  • Целувам ръката ви мадам (1929)
  • Жената, за която копнее (1929)
  • Корабът на изгубените мъже (1929)
  • Синият ангел (1930)
  • Мароко (1930)
  • Обезчестен (1931)
  • Шанхай Експрес (1932)
  • Руса Венера (1932)
  • Песента на песните (1933)
  • Алената императрица (1934)
  • Модната страна на Холивуд (1935) (кратка тема)
  • Дяволът е жена (1935)
  • Обичах войник (1936) (недовършен)
  • Желание (1936)
  • Градината на Аллах (1936)
  • Рицар без броня (1937)
  • Ангел (1937)
  • Дестри отново се вози (1939)
  • Седем грешници (1940)
  • Пламъкът на Ню Орлиънс (1941)
  • Работна сила (1941)
  • Дамата желае (1942)
  • Спойлерите (1942)
  • Питсбърг (1942)
  • Шоу бизнес във война (1943) (кратка тема)
  • Следвайте момчетата (1944)
  • Кисмет (1944)
  • Мартин Руманяк (1946)
  • Златни обеци (1947)
  • Чужда афера (1948)
  • Мозайката (1949) (Камея)
  • Сценична треска (1950)
  • Няма магистрала в небето (1951)
  • Ранчо Ноториус (1952)
  • Историята на Монте Карло (1956)
  • Около света за осемдесет дни (1956) (Камея)
  • Свидетел на обвинението (1957)
  • Докосване на злото (1958)
  • Решение в Нюрнберг (1961)
  • Черна лисица: Истинската история на Адолф Хитлер (1962) (документален филм) (разказвач)
  • Париж, когато изгаря (1964) (Камея)
  • Просто Жиголо (1979)
  • Марлен (1984) (документален филм) (Дитрих настоява пред режисьора Максимилиан Шел да се чува само нейният глас)

Радио [редактиране | редактиране на източника]

Забележителните изяви включват:

Тя направи няколко участия в предавания като AFRS Часът на армията и Командно изпълнение през годините на войната. През 1952 г. тя има собствена поредица за ABC, озаглавена, Кафе Истанбул. През 1953 - 1954 г. тя участва в 38 епизода на Време за любов на CBS. Тя записва 94 кратки вложки, "Дитрих говори за любовта и живота", за NBC Монитор през 1958г.

Дитрих дава много радиоинтервюта по целия свят по време на концертните си турнета. През 1960 г. нейното шоу в театър Тучински в Амстердам се излъчва на живо по холандското радио. Излъчването й през 1962 г. в Олимпия в Париж също беше излъчено.

Телевизия [редактиране | редактиране на източника]

Пълен списък на телевизионните изяви (с изключение на кадри от новини):

  • Unicef ​​Gala (Дюселдорф, 1962 г.): Външен вид
  • Cirque d 'Hiver (Париж, 9 март 1963 г.): Камео като „Garcon de Piste“
  • Deutsche-Schlager-Festspiele (Баден-Баден, 1963): Външен вид
  • Grand Gala du Disque (награди Edison) (Хага, 1963 г.): Външен вид
  • Galakväll pa Berns (Стокхолм, 1963): Концерт, с представяне на Карл Герхард и оркестър с диригент Бърт Бахарах
  • Изпълнение на Royal Variey (Лондон, 4 ноември 1963 г.): Външен вид
  • Звездите блестят за Джак Хилтън (Лондон, 1965): Външен вид
  • Магията на Марлен (Мелбърн, октомври 1965 г.): Концерт, с оркестър с диригент Уилям Блезард.
  • Tony Awards Telecast (Ню Йорк, 21 април 1968 г.): Реч за приемане
  • Гост-звезда Марлене Дитрих (Копенхаген - за шведската телевизия, 1970): Интервю
  • I Wish You Love (Вечер с Марлен Дитрих) (Лондон, 23 и 24 ноември 1972 г.): Специална концертна телевизия с оркестър под диригент Стан Фрийман.