59-ото издание на Международния филмов фестивал в Кан не включваше руски филми в състезание, точно както през предходните две години. Последният руски филм, който се появи в състезанието, беше през 2003 г. „Бащата и синът на Александър Сокуров“ (Otets i syn), придружен от сензационната пресконференция, на която Сокуров отговори с безполезен въпрос на Майкъл Билингтън за хомоеротични нюанси в началната сцена на филма? или безпомощен? нападение над „мръсното въображение“ на западните критици.

Тази година 977 на Николай Хомерики попадна в програмата Un Certain Regard, без обаче да получи никакви награди, за разлика от неговия късометражен филм „Двамата от нас“ (A deux [Vdvoem]), който беше прожектиран в програмата на Cinéfondation през 2005 г. и получи съвместна втора награда. Дипломната работа на Хомерики като студент във филмовата школа La Femis е 30-минутен черно-бял къс с участието на Наталия Коляканова като умираща майка, за която се грижи синът й Кирил (Артем Смола). Филмът проявява голяма чувствителност от страна на Хомерики, който внимателно съпоставя интензивната физическа и емоционална връзка между майка и син със стерилността на крайградския пейзаж и студения подход на мъжа, издаващ смъртния акт. С този майсторски дебют на международната сцена очакванията бяха големи за първия пълнометражен игрален филм на Хомерики.

руското
977 е псевдо научнофантастичен филм, визуално напомнящ неясно на „Соларис“ (1972) на Тарковски. Ако разказва някаква история, това е за някакъв неясен експеримент, чиято природа остава неясна. Връзката между учените и пациентите в клиниката, където се провежда експериментът, остава също толкова неуточнена. Сценарият, написан от журналиста Юний Давидов, беше значително пренаписан от Хомерики до такава степен, че Давидов не го разпозна при първото гледане на филма. 977 остава естетически слабо развит и свидетелства за факта, че режисьорът трябва да може да избира свой сценарий, вместо да бъде приканван да използва сценарий, за който продуцентът вече е придобил права. В края на краищата не всеки режисьор е Андрей Звягинцев, който превърна сценария за екшън филма на Александър Новотоцки и Владимир Моисеенко във финансово успешна мистериозна мистерия „Завръщането“ (Vozvrashchenie, 2003). И все пак това изглежда е това, което продуцентът е очаквал в този случай, точно колкото Александър Вайнщайн очаква фестивален хит от Алексей Герман младши, когато го кани да направи Garpastum (2005) .

Неопределено внимание включва и „Джамшид Усмонов да стигнеш до небето първо трябва да умреш“ (Bihisht faqat baroi murdagon, 2006). Усмонов, който живее в Париж, засне този филм до голяма степен в родния си Таджикистан, с диалога на руски и таджикски, докато филмът е копродуциран от Русия, Франция, Таджикистан, Германия и Швейцария. Филмът разказва за младия Камал (изигран от Курчед Голибеков, племенник на режисьора), който не е в състояние да завърши брака си. Консултира се с лекар, който оказва малко помощ; на връщане Камал следва Вера (Динара Друкарова), към която той е привлечен. По време на обир, в който той е въвлечен от приятели на Вера, той стреля с пистолет, символично - с откровено позоваване на „Бойният кораб„ Потьомкин “на Айзенщайн, освобождавайки сексуалната му енергия. След като прави любов с Вера, той се връща към съпругата си и предишния си живот. Проследявайки пътешествието на посвещението на Камал, филмът следва класическия жанр на филма Bildungs, а изящното изпълнение на Динара Друкарова направи този популярен филм сред критици и публика.

Най-важното от всичко обаче беше присъствието на Русия на фестивала в програмата на Tous les cinémas du monde (Всички кина по света), организиран за втори път тази година. Целта му е „да илюстрира жизнеността и многообразието на киното по целия свят, динамичността на младите му творчески таланти и участието на неговите институции в популяризирането на киноавторите“ (Официален уебсайт на IFF в Кан).

Първото издание на тази програма през 2005 г., свикано от Серж Собчински, представи кинематографиите на Мароко, Южна Африка, Мексико, Австрия, Перу, Шри Ланка и Филипините. Тази година имаше над 80 гости от седемте избрани държави: Русия, Израел, Сингапур, Швейцария, Венецуела, Тунис и Чили. За специалната цел на представянето на световната кинематография, International Village-Pantiero е проектиран от архитектите Патрик Бушейн и Никол Конкорд, създавайки голяма бяла шатра с изтънчени прожекционни съоръжения и аудитория, която побира около 200 зрители.

Вторият сезон на Световните кина беше открит с Руския ден, предшестван от стартово парти в плажния клуб на хотел Majestic. Въпреки че руските доставчици на храна бяха договорени от Париж, емигрантският бит доведе до по-скоро основна диета в съветски стил. Акцентът на вечерта беше реч на ръководителя на Федералната агенция за култура и кинематография Михаил Швидкой, проектирана във фонтан, създаден от водите на Средиземно море. Пълна с такива специални ефекти, тази вечеринка зададе тон за самия Руски ден, чийто акцент беше прожекцията на много рекламираната Компания 9 (9-aia rota; реж. Федор Бондарчук, 2005), до момента не придобита от агент за международни продажби.

Филмовите прожекции включваха „Мечтанието за космоса“ на Алексей Учител (Kosmos kak predchuvstvie, 2005), „Прахът“ на Сергей Лобан (Pyl ', 2005) и „Company 9“ на Бондарчук. Изборът на игрални филми представляваше основните тенденции в руското кино: победител на фестивала, експерименталният филм и блокбъстърът съответно. На следващата вечер бяха прожектирани две късометражни филмови програми с произведенията на Игор Волошин (Охота на зайци, 2003); Антон Катин и Павел Костомаров (Трансформаторът [Трансформатор, 2003] и Мирен живот [Mirnaia zhizn, 2004]), Валерия Гай Германика (Момичета [Девочки, 2005] и Сестри [Сестри, 2005]) и Егор Анашкин Ферма (Поддобное хозяйство, 2004), както и от утвърдения аниматор Ирина Евтеева с Демона (2004), филм, създаден в нейната уникална техника на колаж, в който документални кадри са комбинирани с акрилна боя и фотомонтаж.

Настъпи донякъде смущаваща тишина по време на откриващото събитие в Селото-Пантиери, когато Швидкой не можа да запомни имената на всички участници и представи просто „звездите“: Бондарчук, Евгений Миронов и Учител. Волошин, Гай Германика, Лобан и Костомаров стояха мълчаливо и еднакво смутени, тъй като никой не ги представи. И все пак, това младо поколение и програмата за късометражни филми предвещават бъдещето на руското кино, подкрепено от фестивала kinoteatr.doc и неговия продуцент Михаил Синев, който също остана неназован.

Присъствието на Русия в Кан бе белязано и от прием за откриване на фестивала "Златният ангел" в Санкт Петербург, насрочен за юли 2006 г. и организиран от Марк Рудинщайн, бившият ръководител на фестивала Кинотавр. Само няколко дни след луксозния прием в Кан, стана ясно, че Златният ангел трябва да бъде „отложен“ до 2007 г. или дори да бъде отменен изобщо. По-важно обаче беше присъствието на Русия на пазара, където тя беше представена от дистрибутори като Intercinema, Central Partnership, Sovexportfilm и ROSPO Film, които също насрочиха няколко пазарни прожекции на нови руски филми.

Всъщност изглежда, че Русия все още трябва да извърви дълъг път, за да може да се впише в глобалния кинематографичен процес. Това се отнася както за професионалните стандарти (доста лоши във филма на Хомерики), така и за стандарта на сценариите, както и за начина, по който страната се представя, за да бъде разглеждана по различен начин (различна от терористи, проститутки и чистачки) в международния филм. Силата на Русия се крие в новото, талантливо младо поколение режисьори и превъзходно квалифицирани актьори. Нека изчакаме и ще видим какво ще донесе фестивалната верига през 2006 г.