мароко
Том Браун
Гари Купър		 Ейми Джоли
Марлен Дитрих		 La Bessiere
Адолф Менжу
Издаден от Paramount | Режисьор Йозеф фон Щернберг
Времетраене: 91 минути

  • "Какво правиш с тези пръсти?"
    "Нищо. … още."
  • В една скандална сцена Дитрих в смокинг целува друга жена направо по устата:
Е, може би „направо“ не е правилната дума.

"Не знам ... надявам се, че не!"

Мароко е екзотична любовна басня, една от чужденците в чужда страна, която няма какво да загуби, освен самоконтрола си. И е примамливо и в тази странна земя от пот и пясък, където топлината ви следи по всяко време точно като онези досадни съжаления за живота. Тримата главни герои на Мароко са в търсене на нещо, макар че никой от тях не би признал това.

Забавно, филмът се открива с човек, който се бори с магарето си - буквално упорито дупе - да излезе от пътя, което създава доста несимпатична гледка към главните герои, докато филмът се развива. И двамата от водещата романтична двойка, чуждестранният легионер Гари Купър и певицата от нощния клуб Марлене Дитрих са видели своя дял от неприятностите по света и всеки се е впуснал в стремежа си да забрави миналото си - и обратно, да съществува без такъв. Това чувство за недоброжелателност формира техните действия, тъй като дори когато те се влюбят внезапно, безумно се влюбват, нито има основание за доверие. Не само, че са били наранени и преди, но и че са наранили и другите.

Едно нещо, което лесно може да се каже за филмите на фон Щернберг от началото на 30-те години, е, че те са еднакво великолепни. Нощният клуб, в който се запознахме с Ейми Джоли, е фантастична арена, битка между онези, които нямат и не разполагат в пространствените отношения, докато скандалните войници и сортовете от по-ниския клас се събират точно под сцената, докато богатите и привилегировани костури около маси със самодоволни усмивки на лицата им. Диригентът на оркестъра дори не може да носи палтото си в жегата и по-голямата част от тълпата има блясък на потта на веждите си. Докато Купър си проправя път, камерата се проследява с него и ние сме третирани с нива на кариране от десетки статисти - невъзможно е да се каже колко висок или нисък е театърът, което го кара да се чувства като яма с оцветено отчаяние и свиреп желание.

Когато Джоли се появява с малко помпозност или фанфари (собственикът на нощния клуб преди това я е инструктирал да се хвърли срещу най-богатия мъж, когото може да открие, преди той да я представи, покривайки задника му през цялото време), тя е освирквала за мъжките си дрехи и мъжкото си поведение . Тя също седи на стол - царствен, но евтин малък реквизит - с усмивка, трептяща на устните й. Красив е моментът да контролираш напълно ситуацията, без цялата аудитория от маниаци да има представа за това. Тя само изчаква секунда тишина и се пуска в песента си - на немски - докато хората стават възторжени не от нейния проходим пеещ глас, а от поза. Смокингът е перфектен акцент върху това колко е командваща, най-добре облеченото, най-мощното присъствие в стаята.

Много от Мароко се вписват във формата на тази динамика, която не идва от изучени знания, а от опит. Героите на Купър и Дитрих се обикалят предпазливо, несигурни дали другият им хвърля кост или просто се лъже. Бръчката между тях идва под формата на Bessiere на Адолф Менжу, който, отбелязва един приятел, „[би] бил велик художник, ако не е бил толкова богат“, перфектно капсулиращ както своята хуманност, така и ентусиазма си. Бесиер търси някакъв смисъл в живота си и вярва, че като обича и натрупва екстравагантност към Джоли, той ще го излекува от меланхолията.

Но нещата не са толкова прости в Мароко. Тогава Мароко беше френски протекторат, изпълнен с враждебни арабски мъже и хубави арабски жени. Вонята на колониализма напоява филма и от асортимента на крадците и клоуните сред чуждестранния легион е очевидно, че Франция не изпраща най-добрите си мъже, за да смачка населението. Това търсене на Легиона, просто да унищожи заплахите, да се самоубие и да повтаря процеса за неопределено време е друг емоционален ритъм за героя на Купър,

Ако има слаба връзка във филма, това е Купър, чиято откровеност почти работи. Той е дамски мъж, но в истинска рядкост честен. Той обяснява на Ейми: „Казах на жените почти всичко, което един мъж може да каже, и ще ви кажа нещо, което никога преди не съм казвал на жена - бих искал да се запозная с вас преди десет години.“ Въпреки този хубав ритъм, непринуденият стил на Купър се чувства ярък в сравнение със суровите емоции, които Дитрих излъчва с осветление и стабилна вежда.

фон Щернберг все още информира филма си с тон миниатюрни детайли, които очароват. Този, който наистина порази дома, наблюдаваше как високият Купър се крие под рамките на вратите и погледна назад удивен от височината си - като американец в Япония, знам това чувство. Други приятни щрихи включват как Дитрих затлачва един лигав ухажор по време на двата си номера в клуба с половин игрива, наполовина смъртоносно сериозна усмивка и двата пъти. И по-късно, когато Купър и Дитрих споделят първия си интимен момент, те се целуват зад фен - скривайки интимността си от празна стая, с изключение на самата публика.

Мароко е филм, богат на атмосфера и пълен с неукрасени, сложни емоции, но доста ниска мощност в романтиката и драматизма. Той е тих и силен и доста пълен документ за оскъдната 1930 г., но все пак - по-добри неща трябваше да дойдат между Дитрих и фон Щернберг.

Щракнете за уголемяване. Всичките ми изображения са направени от мен на цял екран - моля не се колебайте да ги използвате повторно с дължима кредитна карта!