Отзиви; Официален сайт на Злата Чочиева

bg.waykun.com - Диета и загуба на тегло, днес

The Scotsman: Chopin’s Piano Concerto No. 1 с BBC SSO в Глазгоу - февруари 2020 г.

„... Изцяло без изкуствени афектации и преговаряйки за филигранния пасаж на Шопен с безпроблемен, течен финес, изпълнението й беше триумф на естествения израз и непоколебимата музикалност.
Стефенс реагира на всеки неин нюанс, оформяйки оркестровите фрази с отразяваща интуиция, принуждавайки вкусни звуци от прословутото недохранено оркестрово писане на Шопен - макар че единственото ефективно решение за неудобното писане на тромпета би било да го преосмисли - и да гарантира, че това изпълнение не е свързано само с виртуозност на солиста.
Този момент дойде с неизбежния бис на Чочева, сръчните тръпки на Черния ключ на Шопен Étude, хипнотизиращи за окото, както и за ухото. "
Кен Уолтън

Списание „Пианист“: „Брюкселски дни на Шопен“ - март 2020 г.

Видяно и чуто в международен план: „Уникалните Шопен и Рахманинов на Злата Чочиева пристигат във Ванкувър“ - ноември 2019 г.

Berliner Zeitung: „С едно движение на китката Злата Чочиева радва публиката на Берлинския пиано фестивал“ - юни 2019 г.

Списание Revue: „Злата Чочиева внася интуитивно и поетично докосване до Шопен, Рахманинов“ - октомври 2017 г.

Изминаха около 180 години, откакто Фредерик Шопен композира своите етюди за пиано. В опитни ръце тези кратки музикални упражнения звучат толкова свежо и трогателно, колкото времето, когато Шопен ги създава за първи път. На върха на пръстите на безстрашен и въображаем майстор те се превръщат в индивидуални шедьоври сами по себе си.

Такова беше завладяващото представяне на Злата Чочиева като част от фестивала на клавиатурата на Gilmore 2017-2018 Rising Stars Series в неделя следобед. Сравнително нова за американската публика, родената в Москва артистка демонстрира страхотно владеене на техника и поетично майсторство, докато нейното правене на музика се развива органично и възвишено по време на разпродадения концерт.

(...) С повествователно докосване и чувствителност към музикални фрази, тя извлече поезията и разкри емоционалните дълбочини на всяко изследване. Творческото й използване на темпото позволява на всяка нота да пее, а нейният спокоен подход към обезсърчителните пасажи трансформира всяка хроматична октава и бързо арпеджио в деликатен звук.

Сергей Рахманинов е любим композитор на Чочиева, а изпълнението му на неговите „Вариации на тема на Шопен“ - в което руският гигант пренаписва Прелюдията на Шопен в до минор 22 различни начина - изразява нейното благоговение. От капризност до яркост, от нежност до чиста сила, Чочиева достави това, което музиката изискваше, с обрат на собствената си изобретателност. Много тълкувания на произведението се разглеждат от мрачната страна, но думите на Чочиева бяха с чиста елегантност. Шестият й вариант беше представен с приглушен, романтичен стил и докато десетият му вариант наистина показваше буря, тя добави контраст с пакостливо докосване.

Друга често срещана критика на произведението е, че то често се чувства непоследователно и разтърсващо, но в ръцете на Чочиева никога не се чувства продължително или съмнително. Тя умело изясни основната тема през цялото време и се съсредоточи върху присъщия характер на всеки вариант, докато те прераснаха във вълнуващ и звучен водовъртеж на финал. След пламенни овации, Чочиева изигра „Канцона Серената“ на Николай Медтнер - неясно парче, с което няколко членове на публиката бяха щастливо представени.

Както е потвърдено от изпълнението в неделя, 32-годишната има музикална зрялост, която надминава много от връстниците си. Липсата на колебливост на Чочиева пред предполагаемите очаквания е освежаваща, както и нейният ангажимент да разкрие красотата зад всяка нота. "
Самара Наполитан

The Guardian: „Злата Чочиева е истинското откритие“ - октомври 2016 г.

„... Чочиева обаче е истинското откритие; разказът й за двата сета на Études-Tableaux, представления с огромен емоционален обхват и интензивна драма, са толкова фини, колкото всеки на диска, докато тя се наслаждава на тъмните текстури на Първата соната и кара Вариациите на Шопен да изглеждат много по-убедителна работа отколкото често може да изглежда. "

БР Класик: „ЖЕСТ НА МЛАДЕЖАЩА СТРАСТ“ - ноември 2015 г.

Маями Хералд: „Пианистката Злата Чочиева превъзхожда в Рахманинов, Скрябин“ - март 2015 г.

„... Всеки, който се занимава с тези произведения, се нуждае от виртуозна техника, която тя очевидно има. Но тъй като днес има толкова много отлични пианисти, е трудно да се поразяваш от такива неща, въпреки че това представлява талант от световна класа и години упорита работа. Това, което наистина отличава свиренето й, е изключително богатство на тона, чувствителност към музикалната фраза и начинът, по който тя използва първокласните си технически умения, за да обслужва музиката.

В рядко чуваните вариации на Рахманинов на тема Шопен бяха показани всички добродетели на Чочиева. Техниката й беше толкова солидна, че можеше да върти сложни бродерии от ноти с две ръце с висока скорост, но с основната мелодична линия винаги ясна, да я формулира и крачеше по начин, който да я кара да пее. Творбата е пълна с онези големи мелодични кулминации на Рахманинов, познати на всеки, който познава неговите концерти за пиано, и тя свири тези пасажи като мощни химни, извличайки оркестрова звучност от инструмента.

От Скрябин тя за първи път изсвири неговата ранна соната за пиано № 2. През цялото време на творбата, но особено във втората тема на лириката и меланхолията, която можеше да дойде от перото на Шопен, тя свири дълбоко усетено, лично, без да бъде себе си -индулгентен, насочвайки вниманието към композицията, а не към интерпретацията. Тя изигра заключителното Presto със зашеметяващо висока скорост, но със сила и стремеж, които никога не позволяват да се превърне в размазване.

Соната № 9 на Скрябин, известна като „Черната меса“, предлага съвсем различна творба в тон и хармоничен език. Чочиева влезе в нейното замислено, зловещо настроение и внесе в дивите, все по-дисонансни пасажи, с които свършваше работата, роптяща, тракаща сила.

Етюди на Рахманинов, Op. 33, са поредица от къси парчета, всяка с различен цвят и настроение. От гръмотевичната виртуозност до интимни мелодични пасажи, Чочиева изнесе каквото изискваше музиката. Дори в най-скорострелните пасажи нейната техника никога не се превръщаше в крехка, винаги произвеждаше заоблени и звучни звуци.

Като бис тя даде плавно и деликатно изпълнение на маргаритките на Рахманинов. "