„Синият ангел“ винаги ще има място в историята на филма като филмът, който доведе Марлен Дитрих до международната звезда. По времето, когато е създаден, при раждането на звуковата ера през 1929 г., той се възприема като превозно средство за Емил Джанингс, германският актьор, който току-що е спечелил първата награда на Оскар за най-добър актьор (и за „Последната команда“, и за "Пътят на всяка плът"), след като участва в такива мълчаливи забележителности като "Последният смях" и "Фауст". Звездата на Дитрих за една нощ вдъхнови разпространителите да преработят филма, завършвайки го с една от нейните песни вместо неговите жалки заключителни моменти, а тази възстановена версия показва целия филм за първи път от години.

ангел

Дори тогава има избор, който трябва да се направи. Джанингс и неговият режисьор Йозеф фон Щернберг се бяха утвърдили в тихата епоха, когато филмите не познаваха езикови бариери и заснеха филма както на английски, така и на немски. Това е версията на английски, като Дитрих и Джанингс владеят свободно (австрийският Джанингс твърди, че е роден в Бруклин), но мнозина предпочитат немската версия, тъй като актьорите се чувстват по-у дома с диалога.

Какъвто и да е езикът му, „Синият ангел“ изглежда и се чувства по-скоро като ням филм, с широките си изпълнения, които подчертават емоциите. Фон Штернберг, който е отгледан в Европа и Америка и започва кариерата си в Холивуд, е бил силно повлиян от германския експресионизъм, както виждаме в ранните улични сцени, където сградите се накланят една към друга под безумни ъгли, напомнящи на „Кабинетът на д-р Калигари . " Той беше смел визуален художник, който харесва кадри, където актьорите споделят пространство с реквизит на преден план и драматични сенки, и той прави гримьорната под сцената на нощния клуб „Синият ангел“ в обитаващо психическо подземие. Лоте Айзнер отбелязва в „Призрачният екран“, нейното изследване на германския експресионизъм, че фон Щернберг е по-спокоен със звука от много от съвременниците си (това е втората му разговорка) и е може би първият режисьор, който се занимава с това как звучи извън сцената. вратите се отварят и затварят. Самият звук се смяташе за самодостатъчен в по-ранните дни, но фон Щернберг вече го модулираше, накланяйки го към реализъм.

Неговата история включва падането и унижението на проф. Имануел Рат (Джанингс), уважаван професор в гимназията, който един ден конфискува пощенска картичка, показваща Лола Лола (Дитрих), танцьорката в местен нощен клуб. Посещавайки клуба, за да порицае всички студенти, които може да намери там, професорът попада под заклинанието на Дитрих, който изглежда по-плътски и по-плътски, отколкото се появи по-късно. Скоро той се губи. Той се жени за нея (в шоу-бизнес сватба с гротескни тостове и прошепнати клюки), тръгва на път и се връща в родния си град няколко години по-късно като малък играч в нейното сценично шоу - прикритие на магьосник, който произвежда яйца от носа на професора и ги пука по главата на стареца.

Във всеки случай Дитрих сякаш никога не е въплъщавал романтика; сексуалната идентичност, която тя предлагаше във филм след филм, беше на хищник, обезверен от мъжете, задоволяващ физическите й нужди, но безразличен към доставчиците им. Изглежда, че разполага с цялото оборудване на жена, с изключение на ръководството с инструкции, и е интересно, че Дитрих е любима роля на женските имитатори, във филми като "Прокълнатите" и в живота; ако сте мъж, който иска да играе жена, Дитрих ви среща по средата.

"Синият ангел" се забърква малко по пътя към предварително зададено заключение, но е интригуващ за погледите на задкулисния живот в изтъркания немски следвоенни водевил и за изпълнението на Дитрих, което сякаш се носи над екшъна, сякаш стъпва внимателно през улуците . Окончателното унижение на професора е агонизиращо и продължително, а Зигфрид Кракауер в своето изследване От Калигари до Хитлер го намира още един пример за начина, по който немските филми отразяват обществото им в унижаването на интелектуалците и прославянето на физическото. Можете да зърнете садомазохизма на нацистката поза в странните отношения на професор Рат и Лола Лола.

Роджър Еберт

Роджър Еберт е филмов критик на Chicago Sun-Times от 1967 г. до смъртта си през 2013 г. През 1975 г. печели наградата Пулицър за отлична критика.