Максим Горки започва там, където Антон Чехов прекъсва. Написана през 1905 г., малко след това, което ще стане известно като Кървава неделя, когато мирните протестиращи са били свалени от царските войски, тази рядко срещана пиеса предлага трагикомична картина на самозаглъхналата се интелигенция. Въпреки че произведението не е шедьовър, продукцията на Хауърд Дейвис и новият превод на Андрю Ъптън доказват, че това е завладяващ документ на своето време.

рецензия

Фокусът на Горки е насочен към едно особено привилегировано семейство, което в вълнуващия комплект на Бъни Кристи заема онова, което прилича на миниатюрна крепост. Протасов, главата на къщата, е учен, толкова обсебен от собствените си експерименти, че изглежда сляп за света около него. Той игнорира загубата на любовта на жена си, гледа на увертюрите на обожаваща вдовица с развеселено презрение и едва забелязва, че сестра му Лиза върви към лудост. Въпреки че Лиза изпитва парализиращ страх от живота, който я кара да отхвърля упорит ухажор, тя е най-близо до авторския глас. Когато Протасов си представя далечно бъдеще, в което бедността и болестта се изкореняват, Лиза се пита: "Но на каква цена всеки ден, на час, унищожаваща душата, нечовешко, смазващо?"

Ключовият момент на Горки е, че руснаците искат незабавен напредък, а не утопични мечти. Но въпреки че неговата пиеса сатиризира интелигенцията, това не е сантиментализиращо пролетариата. Предлагат ни ярък портрет на общество в състояние на дореволюционен хаос и това се появява силно от свободната адаптация на Ъптън. Не съм луд по това, че използва четирибуквени думи, за да придаде на пиесата спешно съвременност, и не мога наистина да повярвам, че изолираната от книги Лиза ще каже „Млъкни за проклетите ми нерви“. Но Ъптън засилва идеята за Ибсенит, че химикалите на Протасов замърсяват водоснабдяването и пренарежда събитията от последния акт, за да доведе пиесата до експлозивен завършек.

Продукцията на Дейвис точно улавя противоречията на произведение, в което хората са абсурдни, без да са безполезни. Джефри Стрейтфейлд като Протасов следва основното правило на актьорството, като изиграва героя от собствената си гледна точка, като човек, който вярва, че неговите визионерски експерименти оправдават неговото несъзнание. Джъстин Мичъл като неговата отчуждена съпруга, Ема Лоундъс като неговата сестра, която казва истината, и Пол Хигинс като ветеринаря на Хамлетикес, който страстно я обожава, също правят красиво дефинирани изпълнения. Тук няма да намерите симфоничната красота на Чехов. Но това е творба, която в своята назъбеност и нестабилност отеква раздробеното общество на ръба на значителни сътресения.

• Какво сте виждали напоследък? Разкажете ни за това в Twitter, като използвате #GdnReview