Спечелилият OSCAR сценарист Акива Голдсман беше „стреснат“, когато чу, че ватиканските кардинали осъждат следващата му снимка, горещо очакваната филмова версия на „Кодът на Да Винчи“. "Тогава бях загрижен", размишлява той, "и тогава разбрах, че Ватикана също не обича презервативи и много хора ги купуват."

vinci

Ако 43-годишният писар звучи ненаситно, той има основание да го направи. Поне 50 милиона души са прочели романа, а осведомеността за филма за Рон Хауърд, който се откри в САЩ в петък и с участието на Том Ханкс като символист от Харвард Робърт Лангдън, не може да се повиши.

За тези, които са изолирани от поп-културната машина от дебюта на книгата на Дан Браун през 2003 г., адът на противоречията произтича от романа на Браун - да, роман -- постулирайки, че Исус и Мария Магдалина всъщност са се оженили и са породили дъщеря - и че оттогава католическата църква прикрива това. Убийството на куратора на музея Лувър Жак Сониер - един от пазителите на тази тайна - потапя Лангдън и красивата френска криптоложка Софи Неву (Одри Тату) в трилър, в който те се хвърлят към Европа, търсейки улики за тайната в произведения на изкуството на Леонардо да Винчи.

Дистрибуторът на филма, Sony, прави всичко възможно, за да запази филма забулен в мистерия, отказвайки се от обичайните подготвяния за медиите в полза на разкриването на филмовия фестивал в Кан в сряда. Това е тактика, която обикновено се използва от студията, за да се опитат да скрият вонящите. Но Голдсман казва, че това е стратегия, за която е взето решение, преди филмът дори да бъде монтиран, „който е да се опита да намали способността на хората да показват преди изданието какво е различното от книгата. Част от това, което е интригуващо, е способността да отидете и да изпитате това сами. “

Не случайно обаче стратегията подбива и критиците и протестиращите, които са принудени да прибягват до дебат по същество на книгата - не на филма.

И все пак, докато Голдсман се готви да отпътува за джанката „Кодът на Да Винчи”, която се провежда във влак от Англия до Кан, той знае какъв е залогът, пред който е изправен човекът, сварил 48-те часа, изобразени в това религиозно изкуство - исторически пулп трилър и кондензира различните отстъпления на Браун в едно надяваме се разкъсващо двучасово кино изживяване.

„Аз съм човекът, който е написал сценария, за който всеки човек е чел книгата. Това са много хора, „Нека да кажа какво Аз въображаван. ”

Хитове и Оскар

МАЛКО са сценаристите, които имат търговски успех като Goldsman - той на практика е Джери Брукхаймер от жанра - излъчва забавления за пуканки толкова бързо, колкото може да пише - всичко от ранните си творчество на Гришамс („Клиентът“ и „Време за убиване“) и Батманс („Батман завинаги“ и „Батман и Робин“) към по-новия му канон на Рон Хауърд „Красив ум“ (за което спечели наградата си „Оскар“) ), „Човекът от Пепеляшка“ и сега „Да Винчи“.

И това не включва другата половина на империята Голдсман - хитовите филми, които той просто продуцира, като „Mr. И г-жа Смит “,„ Константин “и„ Starsky & Hutch “(както и по-малко от звездния шатър„ Poseidon “от миналия уикенд).

Трябва само да се знае историята на просторния му ъглов апартамент на партидата на Warner Bros., за да се разбере мястото на Голдсман в холивудския небосвод. Предишни наематели бяха Стивън Сийгъл, режисьорът Джоел Шумахер и сърдечният Джордж Клуни.

Сега в мандата на Голдсман, този пакет от офиси с кожени мебели от de rigueur и неговите плакати за филми (както кредитираните, така и некредитираните) приеха леко омразното качество на леговището на писател. Няма асистенти, които бръмчат с официалност или нервни младши ръководители, които бръмчат по телефоните, а само някои много млади, сладки помощници.

Изглежда, че Голдсман е достигнал онова място в кариерата си, в което най-изисканото сръчие вече не е високомерие, а смирение. Той обича многократно да посочва липсата на коса и неврозата си. На този конкретен ден той е облечен в кафяви панталони и течаща бяла ленена риза, разкъсан. Той не е твърде висок, не е твърде широк, с любезно лице, което би могло да принадлежи на психиатър или академик, и на подходящите инстинкти на артист. Той разказва историите от живота си с някаква хипнотизираща ловкост, изнесена от безброй холивудски теренни срещи.

Той следва класическата книга с правила за това как да станеш успешен холивудски сценарист. Той се кълне в сценария на гуруто Робърт Макки, избягва да пише оригинални сценарии и се покланя пред олтара на структурата с три действия.

„Сценариите, които пиша, са формално много предсказуеми“, казва Голдсман. „Те са по същество версията на манекен за дрехи на една страница. Имат два крака, среден, две ръце и глава. Мога да ги облека красиво в един добър ден, но структурата е проста и това ми харесва. "

Разбира се, тези сценарни изречения работят само ако имате талант както за думи, така и за хора.

„Той наистина е ориентиран към характера“, казва Хауърд, който смята Голдсман за своя човек. „Той смесва сюжета с героите по наистина ефективен начин. Той създава някаква плътност, която оценявам. "

За разлика от повечето сценаристи, които са прогонени след започване на снимките, Goldman е на снимачната площадка на Хауърд всеки ден.

„За него не става въпрос за чернови“, казва Хауърд. „Той няма нищо против да преосмисли сцената по радикален начин, ако на масата е поставено нещо, което ясно обещава, че историята може да стане по-силна.“

Изкуството на сделката

КОГАТО Голдсман прочете за първи път „Кодът на Да Винчи“, това не беше бестселър, а просто интересна галера, плаваща из Холивуд. Това се беше променило, когато двамата с Хауърд седнаха с Браун повече от година по-късно в хотелска стая в Торонто Четири сезона. „Имаше две култури, вторачени през масата една в друга“, спомня си Голдман. „Ние бяхме филмът. Той беше романът. Той [си мислеше,] Сигурен съм, че нашата програма беше просто да променим всичко. "

Добавянето към интригата е, че Браун е написал своя версия на сценария, която никой до ден днешен не е виждал.

Страните се събраха, от всички неща, кодове. Браун беше доволен да разбере, че двойката е очарована от използването на подобни мистерии в книгата и че Хауърд иска да добави Повече ▼ кодове на филма (което той е направил). Ледът беше счупен до такава степен, че Браун се мотаеше около комплекта „добра трета от времето“, казва Голдсман.

По негов начин Голдсман не провежда външни изследвания, а просто чете романа отново и отново, очертава яростно, след това избива първия си проект след два месеца.

Днес той е едновременно отворен и нестабилен за разликите между книгата и филма. Хауърд за един е категоричен: „Това, което Дан Браун направи с романа, не отстъпихме при създаването на филма.“ Голдсман описва това, което звучи предимно като технически промени, като например да направи първото приключение на Лангдън „Да Винчи“ в трилъра вместо втория, така че професорът от Харвард да бъде малко по-неспокоен от перспективата за монах албинос-убиец. Той също така направи Лангдън по-малко разбиращ за тайните подробности на заговора Исус-женен-Мария Магдалина, така че ще има по-голяма нужда да потърси съвет на специалист по ерудиране, сър Лий Тибинг, изигран от Иън Маккелън.

Има и възстановки - ретроспекции на предполагаемите исторически моменти, на които се препраща (но всъщност не са изобразени в романа).

Голдсман отказва да детайлизира или дори описва възстановките или да каже конкретно, ако показват, че Исус романтизира Мария Магдалина - което би било възпалително. „Мисля, че това, което предизвиква възбуда във филма, е това, което предизвиква възбуда в книгата. Идеите са възпалителни. дали това ще играе като изречение или изображение. "

Единственият път през последните 15 години, когато Голдсман се отклони от строгата си адаптация, беше за „A Beautiful Mind“. Да, тя се основава на биографията на Силвия Насар за нобеловия икономист Джон Наш, който е страдал от шизофрения, но Голдсман използва конструкцията на живота на Неш, за да изтегли собствения си истински опит с шизофренията.

Голдсман е отгледан в Бруклин в групов дом за емоционално разстроени деца, ръководен от родителите му, и двамата психолози. „Никога не ми беше най-лесно да съм напълно ясен какво е реално и кое не. Идва от този опит ”, казва Голдсман. В днешния много по-усъвършенстван свят на психичното здраве моделът на лечение на майка му от 60-те години би бил таен, добавя той. „Взехте деца. Обичахте деца. Влязохте в техния свят и чрез това те се оправиха. Психичните заболявания бяха разказ. Някой винаги е имал история, която не можеш да видиш. Винаги имаше причина дете да не иска да мине през вратата, дори когато не можеше да види нищо. Когато сте на 4 или 6 години, вие също се страхувате от тази врата. "

Ще се окаже странно подходящо обучение за младия мъж, който си е фантазирал да стане писател на белетристи, цел, която изглежда е била винаги неуловима. Той написа роман за дипломната си работа в Уеслиян и „Моят съветник ми каза да спра да пиша. Той буквално каза: „Никога няма да успееш.“ Той учи художествена литература в Ню Йорк и изпраща кратки разкази на множество списания. Никога не го е приемал. В продължение на осем години той продължава ежедневната си работа - следвайки стъпките на родителите си, работейки с психично болни - и в крайна сметка основава собствена консултантска компания в областта на психичното здраве.

Тогава той получи богоявление: „Превърнах се в майка си“, осъзна той. „Напуснах този ден“ и се записах за Макки и в крайна сметка написах първия си сценарий, единствения си истински оригинал: „Тихо падане“ от 1994 г. за момче аутист, което е единственият свидетел на двойното убийство на родителите си.

Голдсман е първият, който казва, че дебютът му в Холивуд е очарован. И тогава дойдоха тъмните години - създаването на „Батман и Робин“, може би най-известен с пластмасовите зърна и кодилка на Джордж Клуни, и „Изгубени в космоса“, и двете бяха охулени. Припомня Goldsman, описвайки опита на наистина много лоши отзиви. „Това е унижение извън тялото. Това е усещането, което изпитвате в гимназията, но умножено по мощност от около един милион. "

Щом прочете галерите на „A Beautiful Mind“, той помоли Warner’s да му купи книгата, но студиото отказа. Когато Брайън Грейзър го купи за Universal, Goldsman помоли за работата. „Ако не можех да напиша това. тогава не трябва да пиша. ‘A Beautiful Mind’ стана моето оправдание за разказването на тази история. ”, Казва Голдсман, историята на психичните заболявания той знаех си. „Силвия Насар всъщност не е писала за вътрешния живот на Джон. Джон не участва в биографията. Пълната измислица на филма, с изключение на истината за дъгата на характера на Джон. "

Несъмнено най-поразителните аспекти на „A Beautiful Mind“ са виденията на Неш. Първо са представени на публиката като истински хора и едва по-късно шокиращо се разкриват, че са плод на развълнуваното въображение на Неш.

„Това е опит да се симулира преживяването на шизофрения за публиката“, каза Голдсман. „Наистина това е опит да издърпаш килима от очите на зрителя и да не видиш лудост отвън навътре.“

Истината за фактите

Фактическото размишление на GOLDSMAN идва няколко години след дебюта на филма, когато критиците го атакуваха категорично, че белият твърдян антисемитизъм и хомосексуалността от живота на Неш и за фактурирането на историята е истина, когато всъщност имаше много пропуски. Дебатът за истинността в развлекателните произведения се ускори през последните няколко години, достигайки апотеоза си наскоро, когато авторът Джеймс Фрей беше публично наказан от Опра Уинфри за измисляне на ключови елементи от дните си в рехабилитация на наркотици.

Една от причините „Кодът на Да Винчи“ да предизвика толкова разгорещен спор е, че някои читатели са объркани от ловкото вплетене на Браун на предполагаеми факти в измисления разказ.

Докато феновете на книгата правят дисекция там, където фактите и измислиците се различават, Голдсман казва, че той е този, за когото „истината“ в книгите или филмите никога не е имала някаква специална привлекателност. „Когато видя, че нещо е„ истинска история “, това не ме влече. Липсва ми съоръжението, което казва: „Искам да го видя.“ Ако знам, че никой няма да лети. ако няма възможна магия, по-малко ме интересува. "