Марк Луизон познава Fab Four по-добре, отколкото самите те. Лентите на експерта от техните напрегнати финални срещи хвърлят нова светлина върху Abbey Road - и вдъхновяват ново сценично шоу

пренаписва

„Бийтълс“ не бяха група, която много се отдаде на кавги, казва Марк Луизон, който вероятно знае повече за тях, отколкото са знаели за себе си. Но след това ми пуска лентата на среща, проведена преди 50 години този месец - на 8 септември 1969 г., съдържаща несъгласие, което хвърля нова светлина върху разпада им.

Те завършиха записа на Abbey Road, който ще се окаже последният им студиен албум и очакват издаването му след две седмици. Ринго Стар е в болница, подлага се на тестове за чревно оплакване. В негово отсъствие Джон Ленън, Пол Маккартни и Джордж Харисън се събират в централата на Apple в Савил Роу. Джон е донесъл преносим магнетофон. Слага го на масата, включва го и казва: „Ринго - не можеш да бъдеш тук, но това е, за да чуеш какво обсъждаме.“

Предизвикателна конвенционална мъдрост ... Fab Four писател-историк Марк Луизон

Това, за което те говорят, е планът да се направи още един албум - и може би сингъл за пускане навреме за Коледа, търговска стратегия, връщаща се към най-ранните дни на Бийтълмания. „Това е откровение“, казва Луисън. „Книгите винаги са ни казвали, че знаят, че Abbey Road е последният им албум и че искат да излязат на артистичен връх. Но не - те обсъждат следващия албум. И си мислите, че Джон е този, който е искал да ги раздели, но когато чуете това, той не е. Това не пренаписва ли почти всичко, което сме мислили, че знаем? "

Lewisohn отново включва лентата и чуваме Джон да предлага на всеки един от тях да внесе песни като кандидати за сингъла. Той също така предлага нова формула за сглобяването на следващия им албум: четири песни на парче от Пол, Джордж и него и две от Ринго - „Ако той ги иска“. Джон се позовава на „мита за Ленън и Маккартни“, ясно посочвайки, че авторството на техните песни, представени досега на обществеността като свещено партньорство, трябва най-накрая да се кредитира индивидуално.

Тогава Пол - звучащ, да кажем, отпуснат - отговаря на новината, че Джордж вече има равностойно положение като композитор с Джон и себе си, като мърмори нещо леко провокативно. „До този албум си мислех, че песните на Джордж не са толкова добри“, казва той, което е доста комплимент с две остриета, тъй като по-ранните композиции, които той имплицитно пренебрегва, включват Taxman и While My Guitar Gently Weeps. Има преплитане на дуплика от Джордж: „Това е въпрос на вкус. Накрая хората са харесали песните ми. "

Албумът на Abaty Road на Бийтълс Снимка: Pictorial Press/Alamy

Джон реагира, като казва на Пол, че никой друг от групата не е „изкопал“ неговия Silver Hammer's Silver Hammer, песен, която току-що са записали за Abbey Road, и че може би е добра идея, ако той даде песни от този вид - което, Джон предполага, той вероятно дори не се е ровил - на външни изпълнители, към които е имал интерес, като Мери Хопкин, уелската народна певица. „Записах го - казва сънлив Пол, - защото ми хареса.“

Картографиране на напрежението, което би довело до разпадането на най-известната и влиятелна поп група в историята, е част от Hornsey Road, закачливо озаглавено сценично шоу, в което Lewisohn използва лента, филм, снимки, нови аудио миксове на музиката и неговите собствен несравним фонд от анекдоти и сувенири за разказване на историята на Abbey Road, последния изблик на колективно изобретение.

Сега албумът е толкова митологизиран, че пресечната точка на зебрата, представена на прочутата му обложка, вече е официално включена в списъка като обект от особен исторически интерес; уеб камера се обучава на нея 24 часа в денонощието, наблюдавайки идванията и заминаванията на феновете от всяко кътче на света, вбесявайки преминаващите автомобилисти, докато тези посетители правят пауза, за да си правят селфита, често на групи от четирима, някои ходят боси в имитация на загадъчната на Пол жест тази августовска сутрин през 1969г.

Джордж Харисън и Джон Ленън записват Let It Be. Снимка: Daily Sketch/Rex/Shutterstock

"Това е история за хората, изкуството, хората около тях, живота, който са водили, и разпадането", казва Луизон. Шоуто идва по средата на написването му на „Бийтълс: Всички тези години“, магнум опус, целящ да разкаже цялата история в окончателната й версия. Първият том „Tune In“ е публикуван преди шест години, мамутният му разказ с 390 000 думи завършва точно преди първия им хит. („Цялата тежест на Стария завет“, пише Китър империята на наблюдателя, „с по-голяма съдебна строгост“.)

Постоянните искания да се знае кога може да се появи Turn On (обхващаща 1963-66) и Drop Out (1967-69) се срещат с въздишка: „Аз съм на 61 и имам 14 или 15 години от тези книги. Ще бъда в средата на 70-те, когато завърша. " Времето е от съществено значение, добавя той, може би като мисли за незавършената многотомна биография на Пикасо на покойния Джон Ричардсън. Това двучасово шоу е начин да се спечели време, за да се потопи отново в проекта.

В продължение на 30 години Луисон е човекът, на когото трябва да се обадите, когато трябва да знаете какво прави някой от Fab Four в почти всеки ден от живота си и с кого го прави. Неговите книги включват история на сесиите им в тогавашните студия за звукозапис EMI в Abbey Road и той работи по обширния антологичен проект през 90-те.

Идеята за сценично шоу е вдъхновена от покана от университет в Ню Джърси да бъде основният лектор на тридневен симпозиум по Белия албум на Бийтълс, след което отпразнува своя златен юбилей. Презентацията му, наречена Double Lives, съпоставяше направата на албума и живота, който те водеха като личности извън студиото. „Отне няколко седмици, за да се съберат и си помислих:„ Това е лудост - би трябвало да правя това повече от веднъж, за да накарам повече хора да го видят. “

Ринго Стар и Пол Макартни в студиото. Снимка: PictureLux/Холивудският архив/Алами

Следващата годишнина, която трябваше да се представи, беше тази на Abbey Road, която се проведе по време на претъпкана година, в която Пол се ожени за Линда Ийстман, Джон и Йоко излязоха в леглото си за мир, бракът на Джордж с Пати Бойд се разпадна и те всички участваха в странични проекти. Джон беше пуснал „Дайте шанс на мира“, докато групата „Пластик Оно“ и Джордж прекарваха време в Удсток с Боб Дилън.

Джон също заведе Йоко и двете им деца, Киоко и Джулиан, на сантиментално пътешествие до детските обиталища в Ливърпул, Уелс и северната част на Шотландия, завършвайки, когато той откара Остин Макси в канавка, докато се опитваше да избегне друга кола. Брайън Епщайн, техният мениджър, беше починал през предходната година и идеализмът, подхранващ основаването на тяхната компания Apple - „Това е като връх“, каза Джон. „Задействаме и се надяваме на най-доброто“ - започваше да се бие зле. Други опасения в бизнеса - като авторските им права за издаване на песни, които бяха продадени без тяхно знание - доведоха до война между Алън Клайн, твърдо свареният ветеран на звукозаписната индустрия в Ню Йорк, поканен от Джон да го подреди, и Джон Ийстман, Линда брат, топ адвокат, привлечен от Пол за защита на неговите интереси.

Люисон има протокола от друга бизнес среща, този път в Олимпик Студиос, където решението за ратифициране на назначението на Клайн беше одобрено с три гласа за един (Пол), първият път, когато Бийтълс не се изказа с единодушие. "Това беше пукнатината в камбаната на свободата", каза Пол. „След това никога не се е връщало. Ринго и Джордж току-що казаха, че каквото и да направи Джон, ще продължим. Всъщност се опитвах, съзнателно, да спася бъдещето ни. "

И все пак Lewisohn оспорва конвенционалната мъдрост, че 1969 г. е годината, в която те са си хванали гърлото, излизайки от записите, заснети от Майкъл Линдзи-Хог за филма в стил verité Let It Be, и едва при говорене. По време на изграждането на Abbey Road, казва Луизон, „те бяха в почти изцяло позитивно настроение. Те имаха тази странна способност да оставят проблемите си пред вратата на студиото - не изцяло, но почти. “

Всъщност Abbey Road не беше единственото място за запис на албума: по-ранни сесии се провеждаха в Olympic в Barnes и Trident в Soho. А творението на Lewisohn се нарича Hornsey Road, защото при други обстоятелства албумът би могъл да бъде озаглавен, ако EMI не се отказа от плановете си да превърне преобразувано кино в тази доста по-груба част на северен Лондон в мястото си за поп запис.

Шоуто, вярва Луисон, е първият път, когато албумът е обработен с този формат. „Хората ще могат да слушат с повече слоеве и нива на разбиране“, казва той. „Когато отидете в художествена галерия, вие се надявате, че някой, експерт, ще ви каже какво се е случвало, когато художникът е нарисувал определена картина. С тези песни ще покажа историите зад тях и хората, които са ги направили, и какво са преживели по това време. Разбира се, никой, който види това шоу, никога повече няма да чуе Abbey Road по същия начин. "

• Тази статия е изменена на 12 септември 2019 г., за да стане ясно, че адвокат Джон Ийстман е брат на Линда Ийстман, а не баща, както беше посочено за първи път. Баща й Лий също беше адвокат.