На устните на поета спях

четене

На устните на поета спях
Мечтаеш като любовник
В звука дишането му се задържа;
Нито търси, нито намира смъртни мехури,
Но се храни с въздушните целувки
От форми, които преследват пустините на мислите.
Той ще гледа от зори до мрак
Отразеното от езерото слънце
Жълтите пчели в бръшлян-цъфтят,
Нито се вслушвайте, нито виждайте какви неща са те;
Но от тези творения той може
Форми по-истински от живия човек,
Nutslings на безсмъртието!

Когато отворим устни, за да рецитираме стихотворение, ние го възбуждаме, в смисъл да му вдъхнем живот, докато то от своя страна ни вдъхва живот. Това ни напомня за всичко, което изключваме от ежедневното си възприятие: усещане за небе, отвореност и свобода - за огромните разстояния както отвъд, така и в рамките на нашето мистериозно същество.

Тази драма на четенето е красиво предадена в краткия текст на Шели, взет от пиесата му „Прометей необвързан“. (Прометей беше титан, който открадна огън от Зевс и го предаде на нас, смъртните, предизвиквайки неутолимото ни желание да се борим с боговете.) Стихотворението започва само с дъх и завършва с видение за безсмъртие.

„На устните на поета спях/сънувах като любовник.“ Тези думи ни напомнят, че четенето е един вид ерос. Призовава за обич, почитание, дори поклонение. Далеч от желанието да развенчаем стихотворението, ние трябва да се влюбим в него. Далеч от желанието да изпратим поета в миналото, ние трябва да извикаме присъствието му чрез думите и мелодиите на неговото творение.

Насила ми беше напомнено за това отношение, когато посетих музея на Кийтс-Шели в Рим, който съдържа кичур коса на Шели, запазен и предаден като реликва на светец от поколение на поколение, всеки искащ да се доближи физически до гения. Колко различно от днешното, когато презрението към каноничната поезия се приема за изтънченост.

Всяко стихотворение започва и завършва като мечта, в смисъл да остане непознаваемо. Разбира се, ние се стремим да пробием мистерията, да съборим завесата на нашето неразбиране и с течение на времето наистина получаваме проблясъци на прозрение за значението на стихотворението. Но, разбира се, нито едно истинско произведение на изкуството не може да бъде сведено до удобна перифраза. Никаква дисекция не може да ни накара да чуем песента на славея. Така че, когато четем стихотворение, трябва да балансираме очакването си да намерим неговото значение с наслада от неговата неприводима магия.

Разбира се, началните редове на стихотворението на Шели потвърждават всички наши най-лоши подозрения относно поетите: Те са бездейни, мечтателни и доста безполезни! Но в тази безполезност има значение. В откъсването си от ежедневието поетът вижда нещо, което другите пропускат.

„Въздушните целувки“, които го посещават, са като целувките на ангелите. Те припомнят свръхестествения спрайт Ариел от пиесата на Шекспир „Бурята“, за която често се предполага, че символизира творческия факултет. По своеобразен, пророчески начин, тази връзка очаква с нетърпение ранното удавяне на Шели и епитафията на гроба му - цитат от погребението на Ариел за човек, погълнат от морето: „Нищо от онзи, който избледнява,/Но страда ли морска промяна/В нещо богато и странно. "

Любопитното е, че небесните „въздушни целувки“ и призрачните „форми, които преследват пустините на мисълта“ са едно. В съвременен смисъл можем да кажем, че трансцендентното (може би в материалния облик на великото изкуство) и несъзнаваното са свързани в общото си разстояние от скучно познатото.

Поетът тук е наблюдател. Той се въздържа от незабавна преценка и размишлява върху това, което вижда в тишината на сърцето си. Това повтаря убеждението на Уордсуърт, че поезията е „емоция, спомнена в спокойствие“. Визуализирането на сцената не може да не предизвика дълбоко спокойствие в нас. Плъскащата се вода, оттенъците на слънцето, отразени във всяка вълна, с пчели, които сладко се спускат край брега - всичко това създава импресионистичен пейзаж, в който можем да живеем с часове.

Зад тези естествени образи обаче може да се крие символично измерение. Може би, както във философията на Платон, слънцето представлява най-добрата истина, която се оказва отразена, макар и разбита, в стъкленото огледало на космоса. Задачата на поета е да пресее тези променящи се изяви, за да намери този зад многото.

„Жълтите пчели“ в „бръшляновия цвят“ събират нектара, който ще превърнат в мед, по същия начин, по който думите на поета превръщат въздуха в светото злато. Поетът, иначе мързелив, неумел и дори по-скоро смешен, създава от прах нещо безсмъртно и така надхвърля краткото си съществуване.

Пърси Биш Шели (1792–1822) е най-известен със стихотворения като „Озимандия“, „Ода на западния вятър“ и „Към небесен чучулига“. Кристофър Нийлд е поет, живеещ в Лондон.