Knopf, 790 страници $ 27,50

chicago

`На 27 декември 1951 г. Марлен Дитрих навърши петдесет години. . . . Тя изглеждаше не повече от тридесет и се държеше поне в романтичния си живот като шестнайсет. "

Това ли е начин дъщеря да говори за майка си? Е, докато читателят стигне до тази оценка, както и в тази книга, лицето на Дитрих е придобило маскирания вид на филмовата звезда, нито млад, нито стар. Проверете чудесно изобилните снимки, разпръснати в този обем, и ще откриете, че широката маска, славянските скули, опънатата кожа, подозрителните очи са на мястото на втория й американски филм „Шанхай Експрес“, който тя прави, когато е на 30 на възраст.

Що се отнася до Дитрих, който води романтичния си живот като 16-годишна, това също има пръстена на истината, тъй като тази оценка я поставя две години преди загубата на девствеността (на нейния учител по музика в момичешко училище във Ваймар ). Въпреки шеметния брой мъже, с които по-късно е спала, връзката й с тях винаги е имала нещо от фантазията на юношата. Както дъщеря й пише: „Щях да мразя нейните навици повече, ако беше мотивирана от сексуален апетит. Но всичко, което Дитрих някога е искал, имал е желание, е била романтика с всякакви главни букви R ... Тя приема съпътстващия секс като неизбежен тежест, която жените трябваше да понесат. "

Като цяло тази биография е за филмите, които Марлен Дитрих е правила, и мъжете, с които е спала. От времето, когато тя направи „Синият ангел“ в Германия през 1929 г., под ръководството на германско-американския режисьор Йозеф фон Щернберг, това беше нещото, от което се състоеше животът й.

Тя беше загубила не само баща си, но и своя втори баща през Първата световна война. От добро семейство, изпратено в подходящо училище за момичета, тя умъртви майка си, преследвайки сценична кариера в Берлин. Прослушвайки се за филм, тя е привлечена от вниманието на Рудолф Сийбър, само асистент-режисьор, но след това мъж с амбиции. Те се ожениха, имаха дъщеря (авторът на тази книга) и продължиха да работят по съответната им кариера. След това дойде фон Штернберг и напълно промени живота им.

„Синият ангел“, който е направен както на английски, така и на немски език, й донесе договор от B.P. Шулберг (бащата на Буд), ръководител на Paramount Pictures. Тя отиде, почти неохотно, но веднъж в Холивуд с дъщеря си, тя беше закачена. Докато беше в ръцете на фон Штернберг, който естествено стана неин любовник, както и своеобразен Свенгали за нея, тя се чувстваше уверена. В съвсем реален смисъл той създава Марлене Дитрих с осветлението, костюмите и сценариите си във филми като „Мароко“, „Шанхай Експрес“, „Червената императрица“ и „Дяволът е жена“. Той дори я научи как да се разбира без него, подготвяйки я за неизбежната почивка в професионалните им отношения.

Това обаче не означаваше, че тя му остава вярна. Сред преминалите през нейната спалня по време на фон Штернберг бяха Морис Шевалие, Брайън Аерн, Ричард Бартелмес и сценаристът на Гарбо, Мерцедес де Акоста (Дитрих беше и щеше да остане любител на равни възможности). Не след дълго тя ще добави към списъка си Роналд Колман, Робърт Донат, Ерих Мария Ремарк и Джон Гилбърт (тя беше в леглото с Гилбърт, когато той получи фаталния си инфаркт). През цялото това време, разбира се, тя остана омъжена за Зибър, който, въпреки че той я посещаваше от време на време, остава в Германия с любовницата си Тамара, бяла руска бежанка. Едва след като нацистите направиха живота непоносим, ​​Сибер напусна Германия с Тами и едва когато започна Втората световна война, цялото семейство, ако можеше да се нарече, напусна Европа от Америка.

За Дитрих, който е станал американски гражданин през 1939 г., войната е най-великата й продукция. Филмите, които тя заснемаха, бяха незначителни, най-малко запомнящи се в дългата й кариера, но тя беше събрана в Холивуд с френския актьор Жан Габин, който беше, казва Рива, голямата любов в живота й. Когато той замина, за да се присъедини към свободните френски сили, тя сама облече униформа и обиколи повече от година с USO. Нейното единствено холивудско лице, което войниците биха могли да видят в предните зони - тя беше хваната в Бастон с 82-ра въздушнодесантна, когато беше обкръжена по време на битката при Изпъкналостта - и след като направи шоуто си и изпя песните си, тя даде личен комфорт войски, от офицери от полеви класове чак до набрани мъже.

След войната филмовите й роли бяха по-малко, но по-запомнящи се - „Златни обеци“, „Чуждестранна афера“, „Свидетел на обвинението“, „Докосване на злото“ и „Съд в Нюрнберг“ сред тях. Тя излизаше, но отказа да излезе грациозно. Шоуто на живо, с което тя събира и гастролира, първоначално имаше голям успех, но след това, докато тя продължаваше да изпълнява 70-те си години, медицинските проблеми и пиянството на сцената завършиха всичко в развалини.

Следвоенните й любовни връзки стават все по-отчаяни, любовниците й се движат през живота й, сякаш през някаква въртяща се врата. Освен Юл Бринър, който се събуди в нейната интензивна, дълготрайна пламенност, имаше актьори Майкъл Уайлдинг, Майкъл Рени и Кърк Дъглас, певците Франк Синатра и Едит Пиаф, авторите на песни Харолд Арлен и Бърт Бахарах, продуцент Сам Шпигел, ръководителят на Columbia Pictures Хари Кон, оператор Едуард Р. Мъроу и губернатор, кандидат за президент и делегат на ООН Адлай Стивънсън. Да не говорим, както казва авторът, „впечатляващ набор от онези дами и господа, които трябва да останат безименни по различни причини“.

Тези медицински проблеми, които помогнаха да се сложи край на нейната шоу кариера, бяха съвсем реални. Проблем бяха известните крака на Дитрих. Кръвообращението в тях е станало толкова лошо от пушенето, пиенето и липсата на упражнения, че накрая е било необходимо да се решат проблемите й с операция. Д-р Майкъл Де Бейки й каза, че ще загуби единия си крак, ако не му се подчини. Той спечели. Тя отиде до гроба си и с двамата.

Но поради пиянството си тя често е падала и веднъж си счупила бедрото. Друга есен през 1979 г. й е довела до фрактура на косата на същия ханш. Малко почивка в леглото и щеше да се поправи. Въпреки това тя отнела леглото си и отказала да го напусне до смъртта си на 90-годишна възраст през 1992 г.

Спънати в пропуските на тази дълга книга са параграфи и страници, които представляват скромна автобиография на автора. Тук оперативната дума е „скромна“. Рива не се опитва да поеме повествованието, парадирайки с несправедливостите, показвайки наранявания и рани. Всъщност тя има много добро да каже за майка си. Тогава това не е биография от типа „Mutti, Deests“.

Предвид на какво се изправя, Мария Рива свърши забележителна работа, за да създаде живот за себе си. Израствайки невидимо, принуждавана да изпъква извън кадъра, когато се правят снимки, служейки като вид лична прислужница на майка си, тя се осмелява да премине в разклатена зряла възраст, сама става актриса и през 50-те години е добре позната на живо телевизионна драма. Тя се отказа от него заради добър брак и семейство. Но майка й става все по-голяма тежест за нея. Рива я доведе до д-р Де Бейки, който я спасяваше отново и отново.

Всички, освен двустраничен припис към текста, са написани преди смъртта на майка й и аз съм убеден, че всичко е написано само от Рива. Никой освен нея, която посещаваше толкова често там, не можеше да предаде скудостта на спалнята, в която Марлене Дитрих избра да прекара последните 12 веара от живота си - воня на урина, мръсно спално бельо, постоянно пиене, неясно, скитащо монолози.

Към края на книгата има параграф, който много добре представя позицията на майка й - и особено нейната собствена:

"Тази мощна загриженост, която светът има за известните, е трудно да се живее иго. Тези от нас, които го носят, поради раждането си плащат цена. Много по-малко, ако славата се спечели чрез героични или големи интелектуални постижения, но за тези от нас, които са по-малко привилегировани, които знаят, че това, което се почита толкова, не заслужава канонизация - докато не научим, че що се отнася до славата и силата, която поражда, справедливостта няма място - ние крещим в празнотата на не-изключението и сме онемял от много повтарящата се безполезност. Дори смъртта не променя състоянието ни. "