Руското сопрано Мария Максакова води спортен живот в сценичните изкуства. Произхождайки от семейство на видни артисти, Максакова играе с водещи руски театри като Болшой театър, Мариински театър, опера Хеликон; в международен план е пяла на сцени в Токио, Виена, Лондон, Хелзинки и Баден-Баден.

На екрана Максакова е служила като телевизионна водеща и съ-водеща на сериала „Romantika Romansa“ на руската телевизия „Култура“, в допълнение към няколко участия във филми. Освен това е била модел и посланик на красотата на международната марка Lancôme. Макар че този опит сам по себе си би направил впечатляваща кариера, Максакова беше и депутат в руския парламент, известен като Държавната дума, от 2011 до 2016 г., където представляваше партия „Единна Русия“.

Съвсем наскоро Максакова подписа договор с Spotlight Artists Management, както и основа ново благотворително начинание на име Маша Мюзик. OperaWire имаше възможността да говори с Максакова, за да научи повече за нейните нови и стари преживявания, както и за вдъхновението, което я тласка напред.

OperaWire: Какво беше усещането за дебюта ви в Карнеги Хол през декември с Talents of the World?

Мария Макасакова: Карнеги Хол е привлекателна платформа за всеки музикант. Изпълнението в Карнеги Хол е значителна страница в професионалната биография на художниците. През декември бях щастлив да споделя сцената с Aprile Millo и други невероятно талантливи колеги. Благодарен съм на фондацията „Талантите на света“, нейните основатели Дейвид Гвинянидзе и Олга Лисовская за тяхната инициатива, енергия и отдаденост в подкрепа на артистите.

OW: Наскоро подписахте с Spotlight Artists Management, можете ли да ни кажете малко за вашия опит до момента?

ММ: „За да се направи успешна кариера на художник, трябва да има комбинация от таланта на художника, работната етика И добрия мениджър. Отдавна търся подходящото управление: основателите на Spotlight Artists Management and Production са много професионални бизнесмени, както и наистина креативни. Един от тях е оперен певец. По този начин ние се разбираме отлично - в стратегията за кариерата ми и във всички аспекти на подобряването на вокалната ми техника.

Моите мениджъри ме запознаха с най-уважаваните и известни гласови учители и треньори. Много съм развълнуван от резултатите - само след няколко месеца виждам колко много се е подобрило пеенето ми.

OW: След като първоначално сте се обучавали за певец в Русия, какви са разликите, които откривате сега, когато ходите на уроци в Америка?

ММ: Ако трябва да опиша естетиката на американския звук, бих използвал думата гладко. Първото нещо, което може да чуете от американски треньор, е да спрете да натискате звука си напред. Също така се очаква да покажете пеене без усилие - пеенето сякаш идва лесно и естествено. Тази лекота обаче се постига чрез упорита работа и труд. Но когато изпълнявате и пеете, не искате да показвате колко много сте работили. Много руски певци, напротив, показват усилената си работа на сцената, сякаш оправдават присъствието си на сцената, за да я оценят по-добре от публиката.

Американски начин на пеене означава дълги години упорита и последователна работа извън сцената, а след това да бъдеш без усилие на сцената, да пееш с мъка. Технически има и различни очаквания за пеене: славянската публика възприема „добрия голям глас“ като дебел, дори груб и ревящ.

Американските очаквания означават безупречно пеене със забележителен цвят, красота на нюансите, перфектна интонация, прецизна дикция и правдоподобна актьорска игра. Трябва да пеете грациозно, вместо да показвате размера на инструмента си. Също така, в САЩ певците разбират какво означава маскирано пеене, как да използват меко небце или резонанс на главата, докато в Русия и Украйна много учители говорят за това, но доколкото мога да сравня, те не могат да го обяснят на своите ученици.

OW: Кои са някои от любимите ви роли за пеене? Разбирате ли, че изследвате нов репертоар в резултат на последните си уроци?

ММ: Винаги се влюбвам в това, което правя. В момента работя върху ролята на Виолета Валери в „Травиата“ на Верди. Невъзможно е да не се влюбите в нея. В този момент от кариерата си, когато вокалната ми техника се променя толкова много, отварям партитури с по-висока теситура и ловкост, включително бел канто: „Норма“, „Анна Болена“. Освен това уча Маргарита от „Фауст“.

Друга моя страст е работата със съвременна музика, откриване на нови вълнуващи творби от нашето поколение. Няколко пъти в живота си имах късмета да бъда първият изпълнител на живите класически композитори. Една от тях беше ролята на Шарлот в световната премиера на „Лявата ръка“ от Родион Шедрин. Това беше тържественото откриване на новата сцена на Мариинския театър. "

OW: Как бихте описали целта на новата си благотворителна организация, Маша Мюзик?

ММ: Основах Masha Music, за да бъде платформа, на която млади музиканти на възраст от 5 до 21 години се свързват с любителите на музиката и изкуството. Целта е да се разкрият талантливи деца и да се убедят тези ентусиасти да ги подкрепят - това е форма на много прозрачно краудфандинг. Masha Music е изчерпателен виртуален форум, където хората могат да общуват помежду си и да даряват. Сигурен съм, че с подкрепата на талантливи хора, цялата култура ще се възползва и ще процъфтява. "

OW: Какво беше вдъхновението зад основаването му?

ММ: Трудно е да се опише как финансово гладуващата украинска култура оцелява ... Много даровити деца, които са лишени от ВСЯКАКВА подкрепа, нямат средства да закупят музикални инструменти, за да учат. Хората не са свикнали с краудфандинга като начин за събиране на пари, вместо например да бъдат зависими от един „олигарх“ и да му угодят за дарението му. Ето защо беше такова вдъхновение за мен да създам така наречения виртуален Ноев ковчег за музикалната общност, така че никаква офлайн турбуленция да не може да съсипе работата на музикантите.

нейния

OW: По време на престоя ви в руския парламент вие бяхте единственият противник на закона за пропагандата на ЛГБТ, което мотивира решението, което взехте?

ММ: Е, може да се мисли, че средновековните времена са отминали. Това може да е така в някои области на земното кълбо, но в някои страни мракобесите все още съществуват - на първо място, фанатизъм, внушение и лъжа. Съзнателно фалшивите ценности се предават като правилни и моралните понятия се заменят. Винаги, когато слаб мъж бъде бит, всеки интелигентен човек трябва да отстоява своята защита.

Затова считах, че два закона - за гей пропагандата и за забрана на осиновяването на деца в САЩ - са нарушение на правата на човека и намеса в човешкия живот. Всяка намеса в личния и сексуалния живот на човек е неприемлива. Също така е неприемливо да се посочва кой партньор да се избере. В същото време, в името на репутацията, традиционно „нормалните“ семейства на официални чиновници често са фалшиви.

В резултат на законите, които потискат личния и личния живот, възникват други проблеми: например нарастването на домашното насилие. А новият закон в Русия, който например не защитава жените и децата от домашно насилие, води директно до разцвета на такова насилие. Затова се противопоставих на такива закони - те нарушават основните човешки права.

OW: Има ли някакво послание, което бихте искали да дадете на млади художници или на онези, които може да се борят да изразят това, в което вярват?

ММ: За съжаление светът е залят от некомпетентност. Ако нищо не се противопоставяше на това, всеки ден щяха да се случват катастрофи и светът отдавна щеше да загине. Но въпреки всички шансове животът продължава и светът върви напред. Струва ми се, че в света има някаква добросърдечна сила и тя се противопоставя на негативното - може би чудеса съществуват?

Затова моят девиз е да допусна чудо във вашия живот - да му дам мястото и правото да съществува. Първо трябва да направите всичко, което зависи от вас - достигнете границите на възможностите си, а след това тази външна положителна сила започва да прави чудеса и да помага. В себе си трябва да подхранваме силата на творчеството и да искаме да вървим напред. Мисля, че моята нова фаза на кариера в САЩ е чудесна илюстрация на това, което казвам сега.