Тъй като есенният семестър бързо се приближава и университетските планове стават във фокус, преподавателите от висшите учебни заведения вероятно изготвят (и преработват) своите учебни програми - и се чудят каква ще е стойността на целия семестър онлайн или хибридни онлайн/лични танцови курсове като.

работи

Утешете се от факта, че преподавателите по танци в цялата страна са в една и съща лодка и че висшата танцова общност е неизменно щедра. Говорихме с петима преподаватели за това, какво работи добре през втората половина на пролетния семестър - и какво те планират да направят по различен начин тази есен.

Гесел Мейсън, Тексаски университет в Остин, доцент

Снимка от Джонатан Хсу, с любезното съдействие на Мейсън

При изчерпване на мащаба: "Като учители, ние обикновено се храним толкова много с енергия - можете да почувствате как настроението се променя и да промените съответно плана на урока си. Но това е трудно да се почувства при Zoom. Как можем да поддържаме тази енергия да се движи в Zoom пространството? Отне три седмици, за да разбера как да избегна да ставам мащабиран (Zoom + изчерпан). Едно нещо бяха стаите за разбиване. Или щяхме да изключим собственото си видео, за да гледаме хора, които се представят - това беше като да гледам групи в студиото. попитайте някого дали мога да прожектирам видеото им: „Имате ли нещо против да гледаме как го правите?“ Също така научих, че времето се измества - няма да извадите толкова много информация в клас по Zoom, но вместо това можете да се съсредоточите върху детайлите. "

Относно състава: "С моя комп клас едно от нещата, които биха направили, е да настроят работата върху други хора. И тогава. Пандемията се случи. Казах на учениците си:" Все още искам да настроите това на някой друг. Може да е някой във вашето домакинство; това може да е приятел. И всички те направиха тези доста удивителни неща. Ние бяхме работили по пешеходен жест и един ученик научи своя братовчед или може би приятелката си. Той каза: „Уау, тя прави тези жестове с пешеходци наистина добре!“ Интересувах се от комуникацията, която беше необходима: фокусираха ли се върху перфектната хореография или по-скоро са работили върху идея или концепция? Как са разговаряли с човека, върху когото са задавали работата? "

За загряване: "Имах моите ученици да решат какъв ще бъде техният протокол за движение. Какви са нещата, които са знаели, че трябва да правят? Трябваше ли да тичат? Медитирайте? Легнете в конструктивна почивка? Правят ли физическите си упражнения, които никога не правят? Ние бихме се обърнали от нашите камери и щях да се върна след 20 минути. Казах им: "Няма да ви шпионирам. Какво трябва да направите, за да сте готови, да присъствате, да сте тук в тялото си ? ' Чувствах се като добър начин да вляза. И аз направих същото - имам 20 минути, за да направя малко кондиция! "

Бетси Бранд, Университет Уебстър, адюнкт-професор

Снимка от Гери Лав, с любезното съдействие на Бранд

За синхронни спрямо асинхронни класове: "Когато започнахме за пръв път, бях много на борда с асинхронни класове, заради разговори за справедливост и достъп до технологии. И тогава разбрах, че наличието на групово увеличение е безспорно емоционално подкрепящо и полезно за редица ученици - така че се чувствах като Трябваше да правя повече класове на живо. Разбрах, че част от трениращите танцьори ги обучават как да се появят, независимо дали имат добър или лош ден, или са скъсали с партньора си. От тази гледна точка учениците не бяха Те не са били обслужвани от асинхронни класове - те не са били в състояние да практикуват това много ценно кариерно умение. "

При прокарването на предизвикателни моменти: "Когато преподавах композиция, трябваше да помня да не се доверявам на собственото си безпокойство, когато давах на учениците нова или предизвикателна информация. В миналото имах опит в моя клас, когато си мислех: мразех това задание - те не са на борда, "но трябваше да го оставя. И през следващите няколко седмици щях да видя, че им е полезно, че се случва някакво голямо сътресение или растеж. Всичко това бях усилен на Zoom. Прекарах голяма част от моя комп клас, фокусиран върху танци за камерата, защото не ми беше интересно учениците да се преструват, че правят танци на живо, когато наистина не бяха. Имаше клас, в който учениците изразиха, че им е малко гадно да правят танцови филми. Аз отстоях позицията си и след като ударихме тази стена заедно, те започнаха да правят наистина дълбоки стъпки напред. "

Данзъл Томпсън-Стаут, Университет на Илинойс в Urbana-Champaign, аспирант

Снимка от Шанел Едуардс, с любезното съдействие на Томпсън-Стаут

Относно обучението по хип-хоп на практика: "Избрах да се съсредоточа върху пукането, което е много по-неподвижно. Всяка седмица учениците трябваше да ми изпратят видеоклип със свободен стил, базиран на определени елементи или вариации от класа. Една част от нашата загрявка, например, трябваше да направете с изолации на главата, раменете, гърдите и коленете. Така че за едно видео те трябваше да направят фрийстайл, докато изолираха части от тялото. За друго видео, те трябваше да се съсредоточат върху хип-хоп естетиката - ролки, шейкове, преместване, отскачане, усукване Те трябваше да направят всеки поотделно, но и плавно да преминат от едно към друго. Видеоклиповете им позволиха не просто да се съсредоточат върху техниката и основите на движението, но да го вземат на мястото на агенция и да го въплъщават за себе си - да използват естетика, за да изследват собствените си речници за движение и да намерят повече начини за действие в собствените си тела. "

За безопасни опции за есента: "Уча до изтощение и знам, че не мога да го направя през есента. Защото, ако хората стигнат до място на изтощение, това означава, че дишат тежко и маската им е влажна, което означава, че не Моята цел, когато преподавам, е да накарам танцьорите да паднат в себе си и теглото си, наистина да се свържат с вътрешното място в тялото си - да танцуват от тялото си, а не от крайниците си. Как да накарам танцьорите да имат достъп до това лично, без да жертват тяхната безопасност? Отвън има преподаване, но времето може да не издържи. Затова мисля да се съсредоточа повече върху намирането на свързаност в тялото. Опитвам се да измисля упражнения, които хореографират как всеки танцьор може да се движи в кутия - на техния собствен площад - и винаги стойте на еднакво разстояние един от друг. "

Стефани Миракъл, Университет в Айова, гостуващ професор

Снимка на Женя Плясунова, с любезното съдействие на Miracle

Относно стойността на комуникацията: "Модерният клас, който преподавах през пролетта, беше първокурсник, така че беше доста травматичен начин да завършат първата си година - онлайн. Комуникацията е толкова важна част от тази първа година в колежа. Назначих им всеки партньор за отчетност, който ще се върти всяка седмица, така че хората контактуваха помежду си и работеха заедно по задачи. Това внесе различен вид човечност в преживяването. "

На уроци само със звук: "Преподаването на Zoom често се чувстваше като в пещера - учениците трудно създаваха пространствени спомени. Откривам, че когато слушам подкаст или провеждам телефонен разговор с приятел по време на разходка, мога да се държа на това опит по различен начин. Затова експериментирах с уроци за аудио запис - те бяха като медитации на тялото, които можете да слушате от телефона си и да излизате навън. Може да опитам някои вариации с това през есента, може би в група на открито като група Това може да бъде предварително записан аудио клас, където учениците могат да го слушат от слушалките си и да имат интимно, не екранно изживяване, което също може да позволи затворени очи. "

За учене от видео: "Опитах се да работя с прости фрази, които нямаха устни инструкции. Студентите просто трябваше да научат фразата, която направих от видео, което беше нещо, с което първокурсниците не бяха имали много опит. Това наистина ги предизвика - за много от тях, изравняваше ги до различна зрялост на начина, по който учат, и беше хубаво упражнение в детайли и време и енергични състояния с малки, жестови движения. "

Аби Збиковски, Университет на Илинойс в Urbana-Champaign, доцент

Снимката е предоставена от Festival Un Pas Vers L'Avant

При учене от неуспех: "Първите ми уроци по Zoom се почувстваха катастрофално за мен, защото напълно игнорирах, че сме онлайн. Но това травмиращо преживяване - почувствах, че никога повече няма да мога да преподавам добре - ме накара наистина да изследвам какво се случва и да призная всичко, което беше трябваше да посоча нещата, които ми създават безпокойство. Например, не ни беше позволено като група да се чувстваме и да се движим по познат начин. Но след като го назовахме, можехме да си спомним като клас какво това ми се струваше и след това работех към тази кинестетична памет. И аз трябваше да направя самоанализ: движех се твърде бързо; те не ме чуваха; вероятно не можеха да видят тялото ми по начина, по който искаха. Неуспехът на тези първи класове помогна да се оформи начина, по който подходих през останалата част от семестъра. "

За да се отървете от натиска от страна на връстници: "В моя клас по хореографска лаборатория дадох на студентите задания, при които трябваше да манипулират лично материала, по който сме работили заедно, и след това да направя видеоклип от него. Обикновено, когато искам хората да работят сами по материал, твърде много от подобен вкус произлиза от това. Когато всички сме на едно и също място, хората получават предположения за завършен продукт или те са повлияни от моето присъствие. На Zoom обаче учениците не са били физически един около друг, а аз не присъствах в стаята с тях и това наистина позволи на хората да седнат в концепциите и да направят нещо свое от това. Те трябваше да бъдат находчиви, да копаят там, където са и да го накарат да работи. Чрез тази раздяла успях наистина да видя по-пълно единствените преживявания на всички. "