Соева Куба (аз съм Куба) е филм, който отчита състоянието на революция, което изобщо не се е състояло. Филмът се появи с три десетилетия закъснение. Режисьор на филма е Михаил Калатозов. По-рано той беше страхотен фанатик на движещи се картини дори по време на ранните си детски години (Rosenbaum 370). Този филмов продукт наистина беше голямо постижение от негова страна.

филм

Ще напишем обичай Есе за соевата Куба специално за вас
само за $ 16,05 $ 11/страница

301 онлайн сертифицирани писатели

През 60-те години Съветският съюз преживява интензивна десталинизация. В същото време комунистическото въстание, което се смяташе за популярно, избухна на около 180 километра от бреговете на Америка. Наложително е да се отбележи, че фокусът на вниманието беше Куба (Holden 4).

За да станат физически свидетели на прогреса на революцията, ключови личности като Агнес Варда, Жан-Пол и Сартр Крис Маркер се отправят към острова. Те бяха придружени и от няколко техници, бюрократи и съветници, привлечени от Съветския съюз. Всъщност те дойдоха заедно с много финансови ресурси от Съветския съюз, за ​​да могат да помогнат на ситуацията, която изтичаше извън контрол (Розенбаум 370).

Присъствието на ICAIC (нова филмова организация в Куба) и Мосфилм доведе до концепцията за филма Аз съм Куба (Соя Куба). Целият филмов проект беше ръководен от Калатозов (Хендерсън, пар. 3). Серджо Кориери също участва в този филм.

Той беше забележителна филмова личност през 1968 г. „Спомени за недоразвитие“. Дълбоко е да се отбележи, че сюжетът на филма е отлично развит от точка на отхвърляне до нивото на неизвестност. Той също така е изпълнен с мултикултурен фон, заедно с достоен визуален блясък, който завладява публиката.

От филма е възможно да се проследи историята на СССР с голямо чувство за яснота. Филмът е разделен на четири основни категории. В първата винетка са изобразени експлоатацията на ерата на Батиста и моралната корупция. Портретът на провинцията е категоризиран като втората винетка.

Втората класификация на филма също разкрива как търговията със захар е била разрушена от неравенства. В третата винетка са драматизирани бурни протести на ученици по улиците на града (Rahul 64). Последната класификация показва хълмовете и провинцията, където Кастро и войниците на земята (партизани) започват въоръжен бунт.

Въпреки че във филма има различни мелодраматични сюжети, които се опитват да хармонизират четирите винетки заедно, те не са особено важни за цялостното развитие на темата и сюжета на филма, като се има предвид, че както визуалното представяне, така и сложните последователности са интегрирани толкова добре, че реалният поток и съдържание могат лесно да бъдат усвоени от публиката.

Курортите преди Кастро Хавана са представени във филма с помощта на добре планирани кадри от последователни камери, които са невероятно хореографирани. Въпреки че те са просто имитирани парчета, публиката остава с усещане за реални движения, които трудно могат да бъдат разграничени от действителната сцена (Nesbit, пар. 4).

Церемонията по погребението на студент, който е бил убит поради неговите твърди религиозни вярвания, също е изобразена като част от развитието на темата (Rosenbaum 372). На този етап си струва да се отбележи, че методологията, използвана за улавяне на определени секции от погребалната церемония, предизвиква различна степен на напрежение. Например, въпреки че сцената на погребението е заснета с един кадър, сюжетът на картината наистина е драматичен.

Изстрелът се инициира от нивото на земята, където е бил разположен ковчегът. След това камерата се премества, за да придобие въздушен изглед в горната част на сградите, последван от кратък ход по фабриката за пури. Най-накрая се прожектира върху раздутата тълпа по улиците на града и над опечалените. Ковчегът е покрит с кубински флаг. Освен това видимите емоции на лицето на опечалените оставят публиката с вълнуваща гледка.

Сцената, в която се намира хотел Хавана, също е друга интересна точка във филма. Приятелите на Батиста, колониалните експлоататори, както и замаяният свят са заловени от движещите се снимки. Докато филмът изобразява различни сцени на експлоатация и просперитет, разпространението на бедността в Куба също е разкрито.

Очевидно е, че филмът има за цел също така да противопостави значителните различия, които съществуват между богатите и бедните граждани в тази страна. Въпреки че това разделение не е изяснено ярко, това е видно от видимата емоция на тълпите по улиците и на мястото на погребението (Rahul 66).

Хотелът в Хавана изглежда е място за щастие, въпреки тъжните моменти по улиците. Докато бедните страдат, богатите потисници празнуват. Начинът на живот на онези, които потискат слабите индивиди в обществото, е живо уловен от филма (Holden 3).

Филмът успя да разкрие фантастичния и екзотичен облик на остров Куба. Също така е жизненоважно да се спомене, че филмът е структуриран по такъв начин, че различните аспекти на бунта да бъдат добре изяснени чрез визуални и драматични илюстрации.

Въпреки факта, че има няколко членове на актьорския състав, революционната реторика на филма не разчита изцяло на героите в сцената, тъй като визуалното представяне на различни настройки ясно съобщава на кубинските и съветските настройки заедно с изграждането на основните теми.

Филмът разкрива и известни герои, които могат да се възприемат като герои в развитието на сюжета. Някои от героичните герои във филма включват експлоатираното момиче от бара, работещо в Хавана с името Бети, лош нож за бастун, известен като Педро и студентски лидер (войнствен) на име Енрике. Алберто е популярен герой във филма, защото той се е определил като боец ​​на фредовете, който почти не се уморява.

Дори след тържествата от потискащата класа на заможните хора, американските бизнесмени се считат за врагове за напредъка на обикновения кубински народ. Те дори експлоатират момичетата от бара в Хавана чрез търговска проституция. Една от най-възпалителните сцени във филма е присъствието на американските моряци.

Докато последните пеят хингон химн, една дама е уплашена и решава да избяга по празните градски улици. Този тип страх е ясен показател за това как бедните кубинци живеят в бедност, съчетана с несигурност и несигурност за бъдещето (Хендерсън, параграф 2).

Една от най-забележителните сцени, която принуждава публиката да гледа „Аз съм Куба“, е визионерската кинематография, създадена от Сергей Урусевки. Последният прави филма да се откроява отвъд обикновената реликва на комунистическия кич.

Например изгарящите страсти на засегнатите слоеве от населението и експлозивните полярности на последвалата революция са илюстрирани от черно-бялата фотография, завързана с висока контрастна цветна настройка. Това визуално впечатление е осветено чрез мастиленото небе, както и полетата на захарната тръстика и палмовите дървета.

Широкоъгълните лещи на камерите са използвани често във филма. Всъщност има добра причина, поради която са използвани такива ъгли на изкривяване при заснемането на различни сцени във филма. Например нощният живот в Хавана е сложно изобразен с помощта на такива ъгли на камерата.

Сюрреализмът на подобни сцени е подобрен и с широкоъгълния обектив на камерата. Освен това туристите, облечени в бикини, също са заловени от палубата на хотел Хавана. Последователността на изстрелите започва от страните на басейна до региони под обширните води на басейна (Henderson, пар. 3).

От жизненоважно значение е да се повтори, че филмът надхвърля само празника на революционното състояние. Всеки аспект във филма изобразява сънища, които са били пресечени в черно и бяло. По-риторично, сюжетът, съдържанието и темата на филма могат да бъдат аналогични на популярната поговорка, че сте или част от проблема, или част от решението.

В заключение е разумно да се подчертае фактът, че подобна шедьовърна продукция може да няма значение за определени сегменти от публиката, които не се идентифицират напълно със събитията от съветската революция или масовите социални различия, наблюдавани в Куба по това време изобразен във филма.

Независимо от това, най-забележителната тема, която си струва да си припомним във филма, е социалната злоупотреба, която направи някои хора по-обеднели. От филма става ясно, че основната роля на потисниците в обществото е да подкопава и експлоатира слабите индивиди. Въпреки че може да има обещания и положителни надежди за бъдещето, несигурността и отчаянието са явна реалност в лицето на населението в неравностойно положение.

Цитирани творби

Хендерсън, Джонатан. Соя Куба. 14 ноември 2010. Web.

Несбит, Джон. Аз съм Куба (1964). 2006. Мрежа.

Рахул, Хамид. I Am Cuba: The Ultimate Edition. Cineaste. 33 (2008): 64-66. Печат.

Розенбаум, Джонатан. Основно кино: За необходимостта от филмови канони. Балтимор: Университетска преса „Джон Хопкинс“, 2004. Печат.