олег

„Спомням си, че веднъж обявих любов“, каза посетителят в стая, пълна с студенти по актьорско майсторство в училище „Тринити“ в Манхатън, Горна Западна страна. „Беше пролет. Бяхме на булевард. Тя беше с прекрасно бяло палто. Исках да започна да говоря и изведнъж усетих, че горната ми устна се е залепила за носа ми. "

Беше 1988 г., а лектор беше Олег Табаков, водещ актьор и режисьор в тогавашния Съветски съюз. Той обясняваше на американските ученици как да се докоснат до темите за любовта в Чехов, и по-специално „Чайката“.

"Всичко е вътрешно", каза им той. „Руските критици писаха за Хемингуей, че само 10 процента са на повърхността; 90 процента е под вода. Мисля, че Чехов е 99 процента под водата. "

Г-н Табаков, който беше на посещение по програма на Британско-американската драматична академия, със сигурност щеше да знае. По това време той не само е участвал в около 100 руски филма, но и е бил актьор и режисьор в Московския художествен театър и е ръководил неговата театрална школа.

Когато той почина в Москва на 12 март в 82 г., сред изразилите съболезнования беше президентът Владимир В. Путин, който две години по-рано, по случай 80-годишнината на г-н Табаков, го нарече „човек с изключителен талант и енергия“ и го похвали, че „обединява творчески съмишленици около пленителните ви планове и идеи“. Мемориал за него миналата седмица в театъра продължи часове, докато хората се подреждаха да минават покрай ковчега му.

Театърът, обявявайки смъртта си на уебсайта си, заяви, че е болен от известно време.

Г-н Табаков е известен в Русия с широка гама от филмови роли, като натрупва първия си кредит през 1957 г. и последните си 60 години по-късно. Едно от най-аплодираните му изпълнения беше като заглавния герой в „Обломов“, версията на Никита Михалков на романа на Иван Гончаров от 1859 г., който играеше на международни филмови фестивали със значително признание. Той се появява и в „Москва не вярва в сълзи“, която печели Оскар за най-добър чуждестранен филм през 1981 г. Но в Русия децата го познават като глас на котка в анимационния филм „Трима от Простоквашино“, 1978 г.

Най-голямото въздействие на г-н Табаков обаче имаше в театъра като актьор, режисьор и учител. По време на дългата си кариера той ръководи няколко важни театрални трупи, като защитава не само Чехов и другите руски класици, но и нови творби и режисьори и пиеси от чужбина. Много актьори, които са учили при него, стават известни звезди в Русия и театрите, които той ръководи, привличат здрави тълпи.

Театърът "Современник", който той помогна да открие през 50-те години, публикува почит към него на своя уебсайт. „На сцената, в кадъра и в живота - каза той, - той успя да съчетае артистичност с непосредственост.“

Олег Павлович Табаков е роден на 17 август 1935 г. в Саратов, в днешна Югозападна Русия. Баща му Павел и майка Мария Андреевна Березовская бяха лекари. Според биографията му на уебсайта на Московския художествен театър, първото му публично представяне е, когато е на 7 в скеч за аматьорска вечер, в която изрича репликата: „Тате, дай ми пистолет!“

Като тийнейджър започва да играе с детска театрална група, а през 1953 г. е приет в Московското художествено театрално училище. През 1956 г. той и няколко други млади актьори основават театър „Съвременник“, като се концентрират върху съвременни произведения и се надяват да подсилят енергията на това, което смятат за умираща театрална сцена, използвайки актьорските принципи на Константин Станиславски. Той се присъединява към трупата на пълен работен ден, след като завършва през 1957 г., а през 1970 г. става неин директор, заемайки този пост шест години.

Г-н Табаков започва да преподава в средата на 70-те години, създавайки театрална трупа за младите си актьори и издълбавайки от стар склад за въглища представителен театър „Театър„ Табакерка “. Той се присъединява към трупата на Московския художествен театър в началото на 80-те години. През 1986 г. той поема ръководството на театралното училище, който заема до 2000 г., когато става художествен ръководител на Московския художествен театър „Чехов“, един от двата клона, създадени при разделянето на театъра през 80-те години.

Като педагог, г-н Табаков ще подбира обещаващи студенти от цялата страна за своите майсторски класове. На среща с г-н Путин през 2010 г., в която той поиска допълнителна финансова подкрепа, той му каза на практика: „Предполагам, че ако съставите национален отбор, половината играчи ще бъдат мои.“

Преди и след разпадането на Съветския съюз, г-н Табаков активно работи за разпространение на руския театър на Запад, поставяйки постановки в Англия, Дания, Унгария, Германия, Финландия, Австрия и САЩ. Той също така изнася своите преподавателски умения, като създава партньорства с групи като Juilliard School в Ню Йорк и Американския репертоарен театър в Кеймбридж, Масачузетс. И той донася западни творби на руската публика, понякога със смесени резултати.

През 2015 г. Руската православна църква показа своето недоволство с постановката на Оскар Уайлд „Идеалният съпруг“, като хвърли прасешка глава с надписано име на г-н Табаков в театъра.

Дори с постоянно разширяващото се свое резюме, г-н Табаков продължи да действа.

През 2000 г. г-н Табаков и руската актриса Олга Яковлева изпълниха двуликата на А. Р. Гърни, „Любовни писма“, финалист на наградата Пулицър през 1990 г. в „Табакерка“. Един руски рецензент, изглежда, смяташе, че усилията им значително подобриха работата.

„Пиесата на Алберт Гърни, изтъкнат американски драматург, е професионално написана и на място, когато става въпрос за скициране на персонажи, но не повече от това“, пише критиката Нина Агишева. „Сега Табаков и Яковлева са го превърнали в подходящ руски психологически роман, пълен с фините нюанси на търсенето на душата, множество разпознаваеми подробности и поглъщаща трагична любовна история.“

Бракът на г-н Табаков с актрисата Людмила Крилова завършва с развод през 1994 г. Сред оцелелите му е втората му съпруга, актрисата Марина Зудина; двама сина, Павел и Антон; две дъщери, Александра и Мария; и няколко внуци.

По време на класа през 1988 г., който той преподаваше в Ню Йорк, г-н Табаков говори на учениците за използването на вечерни сцени от Чехов и тяхната символика.

„Само не забравяйте вечер, или в гората, или при река, когато слънцето е на път да залезе - това е много специфична атмосфера“, каза той. „Денят умира, луната се ражда и нещо вътре в нас си отива. Помисли за това. Много е важно. Цялото първо действие е краят на деня, моментът, в който птиците се успокояват. Сълзите много лесно идват в очите ви и не можете да разберете защо. Моментът, когато хората и природата са най-свързани. Не знам как се случва в Америка, но така се случва в Русия. "